Symphonie fantastique Die Fantastische Symphonie op 14 im Original Épisode de la vie d un artiste symphonie fantastique
Symphonie fantastique
Die Fantastische Symphonie op. 14, im Original Épisode de la vie d’un artiste, symphonie fantastique en cinq parties(Episode aus dem Leben eines Künstlers, fantastische Sinfonie in fünf Teilen), ist ein programmatisches musikalisches Werk von Hector Berlioz. Mit diesem Werk begründete Berlioz die Programmmusik und schuf eines der bedeutendsten Stücke der romantischen Musik überhaupt. Das Zar Nikolaus I. von Russland gewidmete Werk wurde am 5. Dezember 1830 unter der Leitung von François-Antoine Habeneck im Pariser Konservatorium uraufgeführt. Als Weiterführung der Symphonie fantastique kann das in Italien geschriebene Lélio ou Le retour à la vie (op. 14b), ein „Monodrame lyrique“ (1831–1832/1855) gesehen werden.
Erste Seite des Original-Manuskripts
Mit der 1830 entstandenen Symphonie fantastique betrat Berlioz Neuland, obwohl er an Beethovens6. Sinfonie (1808) anknüpfte. Auch beinhaltet das Stück einige (zu dieser Zeit) völlig neuartige Instrumentationstechniken (wie das weitgefächerte Divisi-Spiel der Streicher) und eine daraus resultierende neuartig-innovative Ausnutzung des klassischen Orchesterkorpus. Berlioz bezeichnete sein Werk zudem ausdrücklich als drame musical („musikalisches Drama“) und gliedert es folgerichtig in fünf Sätze analog zu den fünf Akten des klassischen Dramas. Das Leitmotiv(idée fixe), das Motiv der „Geliebten“, wird in den Sätzen, die einzelnen Szenen zugeordnet sind, verarbeitet.
Sätze und ProgrammBearbeiten
Träumereien, Leidenschaften (Rêveries, Passions), Largo (c-Moll, 4/4-Takt) – Allegro agitato e appassionato assai (C-Dur, 2/2-Takt); Dauer: ca. 15 min
2. Satz (Auszug), Aufnahme des HR-Sinfonieorchesters unter Hugh Wolff von 2000Ein Ball (Un Bal), Allegro non troppo, (A-Dur, 3/8-Takt); Dauer: ca. 6 min
Szene auf dem Lande (Scène aux champs), Adagio (F-Dur, 6/8-Takt); Dauer: ca. 16 min
Der Gang zum Richtplatz (Marche au supplice), Allegretto non troppo (g-Moll, 2/2-Takt); Dauer: ca. 7 min
Hexensabbat (Songe d’une nuit du Sabbat), Larghetto (c-Moll, 4/4-Takt) – Allegro (Es-Dur, später C-Dur, 6/8-Takt); Dauer: ca. 10 min
Am 11. September 1827 hatte Berlioz eine Aufführung von William ShakespearesHamlet besucht und sich in die Darstellerin der Ophelia, die irische Schauspielerin Harriet Smithson, verliebt. Er schickte ihr unzählige Liebesbriefe, die sie alle nicht beantwortete. Als sie Paris verließ, hatte sie immer noch nicht reagiert. Stattdessen schrieb er sich seinen „Liebeskummer“ durch die „Symphonie fantastique“ von der Seele.
Die Uraufführung der Sinfonie fand in Paris am 5. Dezember 1830 statt. Sie hörte das Werk zwei Jahre später und erkannte endlich das Genie des Komponisten. Die zwei trafen sich und heirateten am 3. Oktober 1833. Ihre Ehe wurde jedoch zunehmend problematisch, und schließlich trennten sie sich nach mehreren unglücklichen Ehejahren.
InstrumentationBearbeiten
Neu war die Dramatik, die durch erweiterte Orchestrierung verstärkt wurde. Die Orchesterbesetzung des Werkes sieht wie folgt aus:
Streicher in gewöhnlicher Besetzung (1. und 2. Violinen, Bratschen, Violoncelli, Kontrabässe), 1. und 2. Violinen jedoch teilweise jeweils dreifach geteilt, Bratschen, Violoncelli und Kontrabässe jeweils zweifach
Die teilweise äußerst weitgefächerte Teilung bzw. das Divisi-Spiel der Streicher war zur Zeit der Komposition völlig neuartig und erinnert eher an weitaus spätere Klanganleihen von Richard Strauss oder Erich Wolfgang Korngold. Harfen und Piccoloflöte gehörten ebenfalls nicht zu einer üblichen Orchesteraufstellung dieser Zeit. Ebenso fallen die großbesetzten Fagotte und Pauken auf. Zudem stechen auch die Kornette ins Auge, welche in symphonischer Literatur auch heute eher selten zum Einsatz kommen und eher in der Blasmusik beheimatet sind.
Rudolf Kloiber: Handbuch der Symphonischen Dichtung. (1967), 3. Auflage. Breitkopf & Härtel, Wiesbaden 1990, ISBN 3-7651-0018-8.
Wolfgang Dömling: Die Symphonie fantastique und Berlioz’ Auffassung von Programmusik. In: Die Musikforschung 28 (1975), S. 260–283.
Christian Berger: Phantastik als Konstruktion. Hector Berlioz’ ‚Symphonie fantastique‘ (= Kieler Schriften zur Musikwissenschaft. Band 27). Bärenreiter, Kassel 1983, ISBN 3-7618-0726-0.
Wolfgang Dömling: Symphonie fantastique. In: Wulf Konold (Hrsg.): Lexikon Orchestermusik Romantik A–H. Schott, Mainz 1989, ISBN 3-7957-8226-0, S. 22–27.
In den Aufführungsanweisungen des Autographen schreibt Berlioz: "Wenn ein Kirchenserpent unsauber spielt, wie das meistens der Fall ist, tut eine Ophikleide bessere Dienste". Vgl. S. XXXIV im Vorwort zu: Symphonie Fantastique, edited by Nicholas Temperly, Kassel u. a.: Bärenreiter 1972 (Hector Berlioz. New Edition of the Complete Works Volume 16).
Die Fantastische Symphonie op 14 im Original Episode de la vie d un artiste symphonie fantastique en cinq parties Episode aus dem Leben eines Kunstlers fantastische Sinfonie in funf Teilen ist ein programmatisches musikalisches Werk von Hector Berlioz Mit diesem Werk begrundete Berlioz die Programmmusik und schuf eines der bedeutendsten Stucke der romantischen Musik uberhaupt Das Zar Nikolaus I von Russland gewidmete Werk wurde am 5 Dezember 1830 unter der Leitung von Francois Antoine Habeneck im Pariser Konservatorium uraufgefuhrt Als Weiterfuhrung der Symphonie fantastique kann das in Italien geschriebene Lelio ou Le retour a la vie op 14b ein Monodrame lyrique 1831 1832 1855 gesehen werden Erste Seite des Original ManuskriptsMit der 1830 entstandenen Symphonie fantastique betrat Berlioz Neuland obwohl er an Beethovens 6 Sinfonie 1808 anknupfte Auch beinhaltet das Stuck einige zu dieser Zeit vollig neuartige Instrumentationstechniken wie das weitgefacherte Divisi Spiel der Streicher und eine daraus resultierende neuartig innovative Ausnutzung des klassischen Orchesterkorpus Berlioz bezeichnete sein Werk zudem ausdrucklich als drame musical musikalisches Drama und gliedert es folgerichtig in funf Satze analog zu den funf Akten des klassischen Dramas Das Leitmotiv idee fixe das Motiv der Geliebten wird in den Satzen die einzelnen Szenen zugeordnet sind verarbeitet Inhaltsverzeichnis 1 Satze und Programm 2 Entstehung 3 Instrumentation 4 Diskografie Auswahl 5 Literatur 6 Weblinks 7 EinzelnachweiseSatze und Programm Bearbeiten nbsp nbsp nbsp nbsp nbsp Traumereien Leidenschaften Reveries Passions Largo c Moll 4 4 Takt Allegro agitato e appassionato assai C Dur 2 2 Takt Dauer ca 15 min Ein junger Musiker begegnet einer Frau die vollkommen seinem Ideal entspricht In der Seele des Kunstlers erscheint sie immer in Verbindung mit einem musikalischen Gedanken das Leitmotiv idee fixe Zu Beginn verzehrt sich der Verliebte nach seiner Geliebten langsame Einleitung thematisch selbstandig Im Allegro Teil wird dann die Geliebte strahlend eingefuhrt monothematische Sonatensatzform Verschiedene Stimmungen der Verliebtheit werden durchlebt source source 2 Satz Auszug Aufnahme des HR Sinfonieorchesters unter Hugh Wolff von 2000Ein Ball Un Bal Allegro non troppo A Dur 3 8 Takt Dauer ca 6 min Der Verliebte findet die Frau auf einem Ball wieder In der Musik wird die idee fixe in einen Walzer eingebettet Zunachst freut er sich uber das Wiedersehen bald aber merkt er dass die Geliebte ihn nicht zu beachten scheint Die fulminante Tanzmusik jedoch fahrt ungetrubt fort Szene auf dem Lande Scene aux champs Adagio F Dur 6 8 Takt Dauer ca 16 min Der Satz beginnt mit einem Dialog zwischen dem Englischhorn und der Oboe als zwei Hirten die sich unterhalten Der verliebte Musiker hat sich aufs Land zuruckgezogen wo seine Seele etwas zur Ruhe kommt Dann wird jah unterbrochen fur die idee fixe die Geliebte tritt wieder auf Der Verliebte bekommt schmerzliche Zweifel ob sie ihm treu sei Einer der Schafer nimmt die Anfangsmelodie wieder auf der andere antwortet nicht mehr Sonnenuntergang warnendes Grollen des Donners dargestellt durch die Cluster Akkorde von vier Pauken Einsamkeit Stille Der Gang zum Richtplatz Marche au supplice Allegretto non troppo g Moll 2 2 Takt Dauer ca 7 min Nachdem er die Gewissheit erlangt hat dass seine Liebe verschmaht wird nimmt er Opium und versinkt in einen tiefen todesahnlichen Schlaf Ihm traumt er habe seine Geliebte ermordet er sei zum Tode verdammt und werde zum Richtplatz gefuhrt Ein bald dusterer und wilder dann wieder brillanter und feierlicher Marsch begleitet den Zug Die idee fixe wird erst kurz vor der Exekution durch das Fallbeil zitiert Hexensabbat Songe d une nuit du Sabbat Larghetto c Moll 4 4 Takt Allegro Es Dur spater C Dur 6 8 Takt Dauer ca 10 min source source 5 Satz Aufnahme einer Transkription fur Blasorchester der United States Navy Band Der Verliebte findet sich auf einem Hexensabbat wieder gellendes Gelachter ist deutlich zu horen Auf einmal wird die idee fixe mehrmals in einer sehr verzerrten gemeinen Variation wiedergegeben zunachst von der schrillen Es Klarinette dann stimmt das Orchester mit ein Die einstige Geliebte tritt als Hexe auf und wird von den anderen Hexen freudig begrusst Danach lauten die Totenglocken und leiten eine Parodie des Dies irae des Jungsten Gerichts aus der katholischen Totenmesse ein Schliesslich mischen sich beide Melodien zu einer hollischen Orgie nbsp Melodie der idee fixeDie Verwendung der idee fixe die vorher schon Carl Maria von Weber in seinen Opern praktizierte hatte grossen Einfluss auf die Musik der Romantik insbesondere auf Franz Liszt und Richard Wagner Franz Liszt stellte eine Klaviertranskription des Werkes her Entstehung BearbeitenAm 11 September 1827 hatte Berlioz eine Auffuhrung von William Shakespeares Hamlet besucht und sich in die Darstellerin der Ophelia die irische Schauspielerin Harriet Smithson verliebt Er schickte ihr unzahlige Liebesbriefe die sie alle nicht beantwortete Als sie Paris verliess hatte sie immer noch nicht reagiert Stattdessen schrieb er sich seinen Liebeskummer durch die Symphonie fantastique von der Seele 1 Die Urauffuhrung der Sinfonie fand in Paris am 5 Dezember 1830 statt Sie horte das Werk zwei Jahre spater und erkannte endlich das Genie des Komponisten Die zwei trafen sich und heirateten am 3 Oktober 1833 Ihre Ehe wurde jedoch zunehmend problematisch und schliesslich trennten sie sich nach mehreren unglucklichen Ehejahren 2 Instrumentation BearbeitenNeu war die Dramatik die durch erweiterte Orchestrierung verstarkt wurde Die Orchesterbesetzung des Werkes sieht wie folgt aus 2 Floten 2 auch Piccoloflote 2 Oboen 2 auch Englischhorn 2 Klarinetten in C A B und Es 4 Fagotte 4 Horner in C Es E F und B tief 2 Kornette in A und B 2 Trompeten in B und C 3 Posaunen 1 Ophikleide 1 Serpent kommt im V Satz hinzu 3 in einigen spateren Ausgaben 2 Tuben 2 Harfen Pauken bis zu 4 Spieler erforderlich Grosse Trommel Becken Kleine Trommel 2 Glocken in C und G Streicher in gewohnlicher Besetzung 1 und 2 Violinen Bratschen Violoncelli Kontrabasse 1 und 2 Violinen jedoch teilweise jeweils dreifach geteilt Bratschen Violoncelli und Kontrabasse jeweils zweifachDie teilweise ausserst weitgefacherte Teilung bzw das Divisi Spiel der Streicher war zur Zeit der Komposition vollig neuartig und erinnert eher an weitaus spatere Klanganleihen von Richard Strauss oder Erich Wolfgang Korngold Harfen und Piccoloflote gehorten ebenfalls nicht zu einer ublichen Orchesteraufstellung dieser Zeit Ebenso fallen die grossbesetzten Fagotte und Pauken auf Zudem stechen auch die Kornette ins Auge welche in symphonischer Literatur auch heute eher selten zum Einsatz kommen und eher in der Blasmusik beheimatet sind Diskografie Auswahl BearbeitenBoston Symphony Orchestra Charles Munch RCA 1956 Philharmonic Symphony Orchestra of New York Dimitri Mitropoulos Columbia 1957 Philharmonia Orchestra Andre Cluytens EMI 1958 Wiener Philharmoniker Pierre Monteux Decca 1958 Orchestre national de la RTF Thomas Beecham EMI 1959 Detroit Symphony Orchestra Paul Paray Mercury 1959 Lamoureux Orchester Igor Markevitch Deutsche Grammophon 1961 London Symphony Orchestra Colin Davis Philips 1964 Orchestre de Paris Charles Munch EMI 1967 Concertgebouw Orchester Amsterdam Colin Davis Philips 1974 Wiener Philharmoniker Sir Colin Davis Philips 1991 Orchestre Revolutionnaire et Romantique John Eliot Gardiner Philips 1993 Literatur BearbeitenRobert Schumann Symphonie von H Berlioz 1835 Rudolf Kloiber Handbuch der Symphonischen Dichtung 1967 3 Auflage Breitkopf amp Hartel Wiesbaden 1990 ISBN 3 7651 0018 8 Wolfgang Domling Die Symphonie fantastique und Berlioz Auffassung von Programmusik In Die Musikforschung 28 1975 S 260 283 Christian Berger Phantastik als Konstruktion Hector Berlioz Symphonie fantastique Kieler Schriften zur Musikwissenschaft Band 27 Barenreiter Kassel 1983 ISBN 3 7618 0726 0 Wolfgang Domling Symphonie fantastique In Wulf Konold Hrsg Lexikon Orchestermusik Romantik A H Schott Mainz 1989 ISBN 3 7957 8226 0 S 22 27 Weblinks BearbeitenSymphonie Fantastique Noten und Audiodateien im International Music Score Library ProjectEinzelnachweise Bearbeiten Wolfgang Domling Berlioz Rowohlt Reinbek bei Hamburg 5 Auflage 2001 S 50 und 133 Memoires de Hector Berlioz franzosisch In den Auffuhrungsanweisungen des Autographen schreibt Berlioz Wenn ein Kirchenserpent unsauber spielt wie das meistens der Fall ist tut eine Ophikleide bessere Dienste Vgl S XXXIV im Vorwort zu Symphonie Fantastique edited by Nicholas Temperly Kassel u a Barenreiter 1972 Hector Berlioz New Edition of the Complete Works Volume 16 Normdaten Werk GND 300019416 lobid OGND AKS LCCN n81085317 VIAF 22145304740878610345 Abgerufen von https de wikipedia org w index php title Symphonie fantastique amp oldid 229620671
