www.wikidata.de-de.nina.az

Robert Häusser 8 November 1924 in Stuttgart 5 August 2013 1 in Mannheim war ein deutscher Fotograf der als ein Wegbereit

Robert Häusser

Robert Häusser (* 8. November 1924 in Stuttgart; † 5. August 2013 in Mannheim) war ein deutscher Fotograf, der als ein Wegbereiter der zeitgenössischen Fotografie gilt.

Leben Bearbeiten

Robert Häusser wuchs in Stuttgart auf. Bereits als kleiner Junge bekam er von seiner Mutter eine Camera obscura geschenkt, mit der er seine ersten Fotografien anfertigte.

Während der Zeit des Nationalsozialismus wandelte sich sein Vater von einem anfänglichen Anhänger Hitlers zu einem erbitterten Gegner, weswegen er 1936 wegen „Konspiration“ ins KZ Dachau eingeliefert wurde.

1938 erhielt Robert Häusser als erste vollwertige Kamera eine Kodak Retinette und 1940 aus dem Nachlass eines im Krieg gefallenen Nachbarn eine Rolleicord-Kamera. Nun fing er an richtig zu fotografieren und es entstanden die Frühen Bilder. Von 1940 bis 1941 absolvierte er in Stuttgart seine Volontärzeit als Pressefotograf, danach machte er bis 1942 eine Lehre in einem handwerklichen Fotobetrieb und besuchte die Graphische Fachschule in Stuttgart.

Von 1942 bis 1945 war Häusser Soldat und bis 1946 in amerikanischer Gefangenschaft. 1946 heiratete er Elfriede Meyer, mit der er Vater einer Tochter wurde.

Er lebte von 1946 bis 1952 mit seinen Eltern in der Mark Brandenburg. Neben seiner bäuerlichen Arbeit auf dem Hof widmete er sich verstärkt der Fotografie. Ab 1949 studierte er bei Heinrich Freytag und Walter Hege an der Schule für angewandte Kunst in Weimar.

Schon 1950 folgten erste Ausstellungen, so auf der ersten Photokina in Köln. Zur gleichen Zeit wurde Häusser in die Gesellschaft Deutscher Lichtbildner (GDL), der heutigen Deutschen Fotografischen Akademie (DFA), aufgenommen. Dort war er als Mitglied der Jury und des Präsidiums aktiv.

Schon bald wurden die Bilder Häussers auch in westdeutschen Publikationen gedruckt und mit Preisen bedacht. Die permanenten Westkontakte wurden von den Machthabern der DDR beargwöhnt. Als Robert Häusser das Angebot ablehnte, Mitglied im Verband Bildender Künstler der DDR zu werden, reagierte das Regime mit zunehmenden Repressalien. Die gesamte Familie geriet unter Druck und stand unter permanenter Beobachtung. Daraufhin gab die Familie 1952 den Hof auf und floh nach Westdeutschland, wo sich Häusser eine neue Existenz aufbaute.

In Mannheim fasste Robert Häusser Fuß und machte sich mit Auftragsarbeiten einen Namen. 1957 baute er dort ein eigenes Studio für Fotografie, in dem er nach und nach einige Leute beschäftigen konnte. In dieser Zeit verdiente sich Häusser seinen Lebensunterhalt mit der Publikation zahlreicher Bildbände über Städte und Landschaften sowie mit seiner Arbeit für Künstler. Gleichzeitig unternahm er für verschiedene Industrieunternehmen und Verlage Auftragsreisen, die ihn als inzwischen begehrten Fotografen für Industrie und Architektur rund um die Welt führten.

In den 1960er Jahren begann Häusser, im Auftrag namhafter Zeitschriften zu reisen, veröffentlichte weitere Bücher und porträtierte Persönlichkeiten aus Politik und Kultur. Sein zunehmender Erfolg ließ Häusser immer weniger Raum, frei zu fotografieren. Darauf begann er, die kommerzielle Fotografie immer mehr zu reduzieren und baute seinen Betrieb langsam zurück, um sich ganz auf die künstlerische Fotografie zu konzentrieren. 1968 beschloss er, keine Auftragsarbeit mehr zu machen und „nur noch zu fotografieren, was mich wirklich interessierte“.

Häusser war zeitlebens kulturpolitisch aktiv. Neben seiner Aktivität für die Gesellschaft Deutscher Lichtbildner (GDL) war Häusser 1969 Gründungsmitglied des Bundes Freischaffender Foto-Designer (BFF). Er war Mitglied des Deutschen Künstlerbundes (in dessen Vorstand er 1987 gewählt wurde), sowie der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim und der Darmstädter Sezession.

In der Gesellschaft Deutscher Lichtbildner übte er die Ämter des Geschäftsführers, Präsidenten und Vizepräsidenten aus und trieb in diesen Rollen die Neuorientierung dieses Verbandes, die selbstkritische Auseinandersetzung mit dessen Rolle in der NS-Zeit sowie die Neuformierung zur Deutschen Fotografischen Akademie (DFA) voran.

Robert Häusser lebte in Mannheim und auf Ibiza. Er fotografierte im Alter nicht mehr, aber beschäftigte sich mit der Archivierung und Ordnung seines Werkes.

Werk Bearbeiten

Dieser Artikel oder nachfolgende Abschnitt ist nicht hinreichend mit Belegen (beispielsweise Einzelnachweisen) ausgestattet. Angaben ohne ausreichenden Beleg könnten demnächst entfernt werden. Bitte hilf Wikipedia, indem du die Angaben recherchierst und gute Belege einfügst.

Robert Häussers Archiv umfasst 64.000 Negative. Sein künstlerisches Gesamtwerk besteht ausschließlich aus Schwarz-Weiß-Bildern und lässt sich in mehrere Phasen gliedern.

Bereits seine im Alter von 14 Jahren mit der Retinette aufgenommenen Bilder von Personen, die durch eine tiefstehende Sonne dramatisch lange Schatten erhalten, werden seinem Œuvre zugeordnet. Schon als etwa 18-Jähriger schuf Robert Häusser Bilder, die als Höhepunkte der damals „neueren Fotografie“ gelten konnten.

Neben seinen Auftragsarbeiten, die zu seinem Broterwerb dienten, hat er sich in seinem späteren Leben durchgängig der freien künstlerischen Fotografie gewidmet. In dieser entwickelte er eine eigene Bildauffassung, die sich an gegenständlichen Motiven orientiert. Seine Motive beschäftigten sich mit der Vergänglichkeit, mit der Transformation der Natur durch den Menschen, mit Spuren in der Landschaft. Er arbeitete mit starken Kontrasten, woraus sich zwangsläufig seine Entscheidung für die Schwarzweiß-Fotografie ergab. Seine Arbeiten entstanden losgelöst von künstlerischen und fotografischen Strömungen der jeweiligen Zeit, auch wenn in Teilen seines Werkes oft Parallelen zur Neuen Sachlichkeit, der Subjektiven Fotografie oder zum Magischen Realismus gesehen werden können. So wurde Häusser stilbildend für die deutsche Fotografie der Nachkriegszeit.

Seine Bilder von Dingen und Zeichen in einer oft mystischen, industriell oder agrarisch geprägten Landschaft sind, nach Susan Sontag, „Ergebnis einer intensiven gedanklichen und gestalterischen Auseinandersetzung mit den vorgefundenen Objekten der sichtbaren Realität“. Häusser selbst formuliert: „Die kleinen stillen Dinge zogen mich an.“ Häussers optische Handschrift besteht in einer Klarheit der Formen, starken Hell-Dunkel-Kontrasten und einem oft symmetrischen, immer aber klar gegliederten Bildaufbau. Seine Art zu fotografieren besteht nicht darin, etwas zu arrangieren oder eine vorgefasste Bildvorstellung zu inszenieren, sondern die Quintessenz der vorgefundenen unveränderten Realität durch den Stil der Abbildung herauszuschälen, seien es Gegenstände, Landschaften oder – relativ selten auch – Menschen. Diesem Zweck ordnet er alle fotografischen Parameter wie Blickwinkel, Lichtführung, Komposition, Bildaufteilung, Bildausschnitt, aber auch Ausbelichtung, Kontrast etc. so unübersehbar klar unter, dass hinter den fotografierten Gegenständen ein bisher unbemerktes Wesen hervorzutreten scheint. Häusser fertigt seine Abzüge immer selbst an, um auf diese Art auch während der Entwicklung und Ausbelichtung Einfluss auf seine Bilder zu haben.

Die frühen Bilder wirken in ihrem Ausdruck schwer, düster und menschenleer. Sie sind geprägt von Häussers familiärem Leid während der Nazi-Diktatur und seiner Erfahrung der Kriegsjahre. Auch seine Flucht nach Westdeutschland fand in seinen Bildern Ausdruck. So waren seine Fotografien für eine kurze Schaffensphase sehr hell und standen Zeichnungen fast näher als Fotografien; diese Zeit von 1952 bis 1954 gilt als Häussers „helle Periode“.

Eine Konstante in seinem Werk ist, die Melancholie der Dinge zu zeigen sowie die Auseinandersetzung mit dem Tod und der Vergänglichkeit der dinglichen, menschlichen und der eigenen Existenz. In einem Selbstporträt steht Häusser, unter einem Fensterkreuz in hellem Licht über seinem Haupt, das im Halbdunkel zurücktretende Gesicht im Bildzentrum, mit der Brust im grellen Licht eines ebenfalls kreuzförmigen Fensterschattens, der sich wie das Fadenkreuz eines Scharfschützen auf ihm abzeichnet. Todgeweiht, wie ein Gekreuzigter, steht er unbeirrt und nimmt Leid und Tod bewusst an.

Berühmt ist auch das beim Großen Preis von Deutschland 1970 aufgenommene „Portrait“ eines in Planen eingepackten Formel-I-Rennwagens mit dem Titel „J.R.5-9-70“: Was zunächst wie eine etwas stilisierte Sachfotografie aussieht, macht auf den zweiten Blick eine unheimliche Nähe zum Tod spürbar, denn der dafür vorgesehene Fahrer Jochen Rindt erlag 4 Wochen nach der Aufnahme einem tragischen Rennunfall. So gewinnt dieser für alle Zeit ungenutzte, verpackte Rennwagen die Bedeutung eines Sarges, in dem der Rennfahrer noch zu sitzen scheint, und das lapidare Bild mahnt eindringlicher als jeder Grabstein als „memento mori“. Robert Häusser widmete mit diesem Titel das Bild dem verstorbenen Rennfahrer; die eigentlich beauftragte Reportage über Hockenheim kam nie zustande, da sich Häusser von diesem Objekt fotografisch über Gebühr hatte faszinieren lassen.

In späteren Jahren entstanden aber auch Porträts, vor allem von Künstlern; auch einige von Menschen bevölkerte Straßenszenen sind von Häusser bekannt, aber thematisch eher als Ausnahme zu sehen. Öfter geht es ihm um die Beziehung zwischen Mensch und Landschaft oder Umwelt; wirklich heitere Bilder sind bei ihm sehr selten.

Im Schnittfeld zwischen künstlerischer und kommerzieller Fotografie entstanden auch Architekturfotografien von hohem künstlerischen Wert. Herausragend sind seine Bilder moderner Kirchenbauten, die auch schon im Deutschen Architekturmuseum Frankfurt zu sehen waren.

Häusser erhielt 1989 für seine Verdienste um die Fotografie und ihre Anerkennung als Kunst sowie für sein kulturpolitisches Engagement und sein künstlerisches Gesamtwerk vom Land Baden-Württemberg den Professorentitel verliehen. 1995 erhielt er als erster deutscher Fotograf den „Internationalen Preis für Fotografie“ (Hasselblad Award) der Erna und Victor Hasselblad Foundation, den höchstdotierten Preis für Fotografie, der oft auch als „Nobelpreis der Fotografie“ bezeichnet wird.

Robert Häusser gehört zu den wenigen international anerkannten deutschen Fotografen der Nachkriegszeit. Seine Bilder wurden bereits in den 1950er und 1960er Jahren ausgestellt, zu einer Zeit, als Fotografie noch nicht den autonomen künstlerischen Stellenwert besaß wie in späteren Jahren. Seine Werke befinden sich in vielen privaten und öffentlichen Sammlungen. So nahm z. B. bereits 1963 das New Yorker MoMA drei Werke von ihm in seine Sammlung auf.

Robert Häussers Werk wurde in den letzten Jahren durch zahlreiche Publikationen und retrospektive Ausstellungen der Öffentlichkeit vorgestellt. Zu seinem 80. Geburtstag wurde sein Lebenswerk in den Mannheimer Reiss-Engelhorn-Museen mit seiner 100. Einzelausstellung gewürdigt.

Seit 1952 in Mannheim ansässig und tief mit der Stadt verwurzelt, hat Häusser dem Forum Internationale Photographie der Reiss-Engelhorn-Museen Mannheim zu Lebzeiten seinen gesamten Nachlass von insgesamt 64.000 Arbeiten (Negative, Abzüge, Bücher, Dokumente etc.) aus über 60 Schaffensjahren vermacht. Aspekte aus dem Gesamtwerk von Robert Häusser werden im jährlichen Wechsel durch eine Ausstellungspräsentation neu vorgestellt.

Auszeichnungen Bearbeiten

Ausstellungen Bearbeiten

  • 1988: Robert Häusser: Photographische Bilder. Württembergischer Kunstverein Stuttgart: 12. März bis 24. April 1988.
  • 2004/2005: Robert Häusser – aus dem photographischen Werk 1938–2004. Retrospektive zum 80. Geburtstag. Forum Internationale Photographie, Mannheim. 9. November 2004 bis 27. Februar 2005.
  • 2009: Robert Häusser – Das Moortagebuch. Fotografien und Notizen. Geeste-Groß Hesepe, Emsland Moormuseum: 2. August bis 29. November 2009.
  • 2009/2010: Die Berliner Mauer. Fotografien und Zitate. Mannheim, Reiss-Engelhorn-Museen, Forum Internationale Photographie: 7. Juni 2009 bis 30. Dezember 2010.
  • 2010/2011: Ins Wort gesetzt – Zeitgenössische Lyrik zu Fotografien von Robert Häusser. Museum für Angewandte Kunst Köln: 4. Dezember 2010 bis 30. Januar 2011.
  • 2011: Das tägliche Brot. Photographien von Robert Häusser. Museum der Brotkultur: 5. Juni – 14. August 2011.
  • 2013/2014: Robert Häusser – Im Auftrag... Fotografien aus Handwerk und Industrie. Reiss-Engelhorn-Museen, Forum Internationale Photographie: 24. März 2013 – 12. Januar 2014.
  • 2022/2023: Die Welt am Oberrhein. Fotografien von Robert Häusser aus den 1960er Jahren. Reiss-Engelhorn-Museen, Forum Internationale Photographie: 30. September 2022 bis 30. Juli 2023.

Filme Bearbeiten

Bei verschiedenen Anstalten der ARD sind mittlerweile drei 45-minütige Filme über Robert Häusser und sein Werk entstanden.

  • 1972: Sprache aus Licht und Zeit, von Georg Bense (SR)
  • 1986: Das Unsichtbare sichtbar machen, von Rudolf Werner (SDR)
  • 2004: Robert Häusser – ein Leben in Bildern, von Kerstin Achenbach (ZDF/3sat)
  • 2010: Robert Häusser – Leben und Werk, von Rudij Bergmann, Fördererkreis für die Reiss-Engelhorn-Museen

Literatur Bearbeiten

  • Robert Häusser. Heidelberg 2000, ISBN 3-926318-62-7. (Bändchen mit Kurzbiographie und über 100 Bildern, die einen repräsentativen Querschnitt des Werkes darstellen.)
  • Robert Häusser. Aus dem photographischen Werk 1938–2004. Braus, Heidelberg 2004, ISBN 3-89904-137-2. (Umfassende Monografie des Lebenswerkes)
  • Helmut Striffler Architekt, Fotograf Robert Häusser. Junius, Hamburg 2002, ISBN 3-88506-518-5.
  • Robert Häusser: Ins Wort gesetzt. Zeitgenössische Lyrik zu Fotografien von Robert Häusser. Edition Braus, Heidelberg 2007, ISBN 978-3-89904-257-3.
  • Robert Häusser: Die Berliner Mauer. Fotografien und Zitate. Edition Braus, Heidelberg 2009, ISBN 978-3-89466-305-6.
  • Robert Häusser im Munzinger-Archiv (Artikelanfang frei abrufbar)
  • Robert Häusser: Schwarz und Weiß. Geschichten mit und ohne Fotografie. Wunderhorn Verlag, Heidelberg 2013, ISBN 978-3-88423-433-4 (posthum erschienene Autobiografie)
  • Wilfried Rosendahl, Claude W. Sui, Stephanie Herrmann: Die Welt am Oberrhein. Fotografien von Robert Häusser aus den 1960er Jahren. Nünnerich-Asmus, Oppenheim am Rhein 2022, ISBN 978-3-96176-187-6.

Weblinks Bearbeiten

Einzelnachweise Bearbeiten

  1. Fotograf Robert Häusser ist tot. morgenweb.de, 15. August 2013, abgerufen am 10. März 2016.
  2. (Nicht mehr online verfügbar.) Deutscher Künstlerbund, archiviert vom Original am 17. Dezember 2015; abgerufen am 17. August 2015.  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.kuenstlerbund.de
  3. (Memento vom 14. November 2009 im Internet Archive) (abgerufen am 5. August 2013).
  4. (Memento vom 30. März 2013 im Internet Archive) Reiss-Engelhorn-Museen, abgerufen am 22. Mai 2013.
Personendaten
NAME Häusser, Robert
KURZBESCHREIBUNG deutscher Fotograf
GEBURTSDATUM 8. November 1924
GEBURTSORT Stuttgart
STERBEDATUM 5. August 2013
STERBEORT Mannheim
wikipedia, wiki, deutsches, deutschland, buch, bücher, bibliothek artikel lesen, herunterladen kostenlos kostenloser herunterladen, MP3, Video, MP4, 3GP, JPG, JPEG, GIF, PNG, Bild, Musik, Lied, Film, Buch, Spiel, Spiele
Veröffentlichungsdatum:
Robert Hausser 8 November 1924 in Stuttgart 5 August 2013 1 in Mannheim war ein deutscher Fotograf der als ein Wegbereiter der zeitgenossischen Fotografie gilt Inhaltsverzeichnis 1 Leben 2 Werk 3 Auszeichnungen 4 Ausstellungen 5 Filme 6 Literatur 7 Weblinks 8 EinzelnachweiseLeben BearbeitenRobert Hausser wuchs in Stuttgart auf Bereits als kleiner Junge bekam er von seiner Mutter eine Camera obscura geschenkt mit der er seine ersten Fotografien anfertigte Wahrend der Zeit des Nationalsozialismus wandelte sich sein Vater von einem anfanglichen Anhanger Hitlers zu einem erbitterten Gegner weswegen er 1936 wegen Konspiration ins KZ Dachau eingeliefert wurde 1938 erhielt Robert Hausser als erste vollwertige Kamera eine Kodak Retinette und 1940 aus dem Nachlass eines im Krieg gefallenen Nachbarn eine Rolleicord Kamera Nun fing er an richtig zu fotografieren und es entstanden die Fruhen Bilder Von 1940 bis 1941 absolvierte er in Stuttgart seine Volontarzeit als Pressefotograf danach machte er bis 1942 eine Lehre in einem handwerklichen Fotobetrieb und besuchte die Graphische Fachschule in Stuttgart Von 1942 bis 1945 war Hausser Soldat und bis 1946 in amerikanischer Gefangenschaft 1946 heiratete er Elfriede Meyer mit der er Vater einer Tochter wurde Er lebte von 1946 bis 1952 mit seinen Eltern in der Mark Brandenburg Neben seiner bauerlichen Arbeit auf dem Hof widmete er sich verstarkt der Fotografie Ab 1949 studierte er bei Heinrich Freytag und Walter Hege an der Schule fur angewandte Kunst in Weimar Schon 1950 folgten erste Ausstellungen so auf der ersten Photokina in Koln Zur gleichen Zeit wurde Hausser in die Gesellschaft Deutscher Lichtbildner GDL der heutigen Deutschen Fotografischen Akademie DFA aufgenommen Dort war er als Mitglied der Jury und des Prasidiums aktiv Schon bald wurden die Bilder Haussers auch in westdeutschen Publikationen gedruckt und mit Preisen bedacht Die permanenten Westkontakte wurden von den Machthabern der DDR beargwohnt Als Robert Hausser das Angebot ablehnte Mitglied im Verband Bildender Kunstler der DDR zu werden reagierte das Regime mit zunehmenden Repressalien Die gesamte Familie geriet unter Druck und stand unter permanenter Beobachtung Daraufhin gab die Familie 1952 den Hof auf und floh nach Westdeutschland wo sich Hausser eine neue Existenz aufbaute In Mannheim fasste Robert Hausser Fuss und machte sich mit Auftragsarbeiten einen Namen 1957 baute er dort ein eigenes Studio fur Fotografie in dem er nach und nach einige Leute beschaftigen konnte In dieser Zeit verdiente sich Hausser seinen Lebensunterhalt mit der Publikation zahlreicher Bildbande uber Stadte und Landschaften sowie mit seiner Arbeit fur Kunstler Gleichzeitig unternahm er fur verschiedene Industrieunternehmen und Verlage Auftragsreisen die ihn als inzwischen begehrten Fotografen fur Industrie und Architektur rund um die Welt fuhrten In den 1960er Jahren begann Hausser im Auftrag namhafter Zeitschriften zu reisen veroffentlichte weitere Bucher und portratierte Personlichkeiten aus Politik und Kultur Sein zunehmender Erfolg liess Hausser immer weniger Raum frei zu fotografieren Darauf begann er die kommerzielle Fotografie immer mehr zu reduzieren und baute seinen Betrieb langsam zuruck um sich ganz auf die kunstlerische Fotografie zu konzentrieren 1968 beschloss er keine Auftragsarbeit mehr zu machen und nur noch zu fotografieren was mich wirklich interessierte Hausser war zeitlebens kulturpolitisch aktiv Neben seiner Aktivitat fur die Gesellschaft Deutscher Lichtbildner GDL war Hausser 1969 Grundungsmitglied des Bundes Freischaffender Foto Designer BFF Er war Mitglied des Deutschen Kunstlerbundes in dessen Vorstand er 1987 gewahlt wurde 2 sowie der Hochschule fur Musik und Darstellende Kunst Mannheim und der Darmstadter Sezession In der Gesellschaft Deutscher Lichtbildner ubte er die Amter des Geschaftsfuhrers Prasidenten und Vizeprasidenten aus und trieb in diesen Rollen die Neuorientierung dieses Verbandes die selbstkritische Auseinandersetzung mit dessen Rolle in der NS Zeit sowie die Neuformierung zur Deutschen Fotografischen Akademie DFA voran Robert Hausser lebte in Mannheim und auf Ibiza Er fotografierte im Alter nicht mehr aber beschaftigte sich mit der Archivierung und Ordnung seines Werkes Werk Bearbeiten nbsp Dieser Artikel oder nachfolgende Abschnitt ist nicht hinreichend mit Belegen beispielsweise Einzelnachweisen ausgestattet Angaben ohne ausreichenden Beleg konnten demnachst entfernt werden Bitte hilf Wikipedia indem du die Angaben recherchierst und gute Belege einfugst Robert Haussers Archiv umfasst 64 000 Negative Sein kunstlerisches Gesamtwerk besteht ausschliesslich aus Schwarz Weiss Bildern und lasst sich in mehrere Phasen gliedern Bereits seine im Alter von 14 Jahren mit der Retinette aufgenommenen Bilder von Personen die durch eine tiefstehende Sonne dramatisch lange Schatten erhalten werden seinem Œuvre zugeordnet Schon als etwa 18 Jahriger schuf Robert Hausser Bilder die als Hohepunkte der damals neueren Fotografie gelten konnten Neben seinen Auftragsarbeiten die zu seinem Broterwerb dienten hat er sich in seinem spateren Leben durchgangig der freien kunstlerischen Fotografie gewidmet In dieser entwickelte er eine eigene Bildauffassung die sich an gegenstandlichen Motiven orientiert Seine Motive beschaftigten sich mit der Verganglichkeit mit der Transformation der Natur durch den Menschen mit Spuren in der Landschaft Er arbeitete mit starken Kontrasten woraus sich zwangslaufig seine Entscheidung fur die Schwarzweiss Fotografie ergab Seine Arbeiten entstanden losgelost von kunstlerischen und fotografischen Stromungen der jeweiligen Zeit auch wenn in Teilen seines Werkes oft Parallelen zur Neuen Sachlichkeit der Subjektiven Fotografie oder zum Magischen Realismus gesehen werden konnen So wurde Hausser stilbildend fur die deutsche Fotografie der Nachkriegszeit Seine Bilder von Dingen und Zeichen in einer oft mystischen industriell oder agrarisch gepragten Landschaft sind nach Susan Sontag Ergebnis einer intensiven gedanklichen und gestalterischen Auseinandersetzung mit den vorgefundenen Objekten der sichtbaren Realitat Hausser selbst formuliert Die kleinen stillen Dinge zogen mich an Haussers optische Handschrift besteht in einer Klarheit der Formen starken Hell Dunkel Kontrasten und einem oft symmetrischen immer aber klar gegliederten Bildaufbau Seine Art zu fotografieren besteht nicht darin etwas zu arrangieren oder eine vorgefasste Bildvorstellung zu inszenieren sondern die Quintessenz der vorgefundenen unveranderten Realitat durch den Stil der Abbildung herauszuschalen seien es Gegenstande Landschaften oder relativ selten auch Menschen Diesem Zweck ordnet er alle fotografischen Parameter wie Blickwinkel Lichtfuhrung Komposition Bildaufteilung Bildausschnitt aber auch Ausbelichtung Kontrast etc so unubersehbar klar unter dass hinter den fotografierten Gegenstanden ein bisher unbemerktes Wesen hervorzutreten scheint Hausser fertigt seine Abzuge immer selbst an um auf diese Art auch wahrend der Entwicklung und Ausbelichtung Einfluss auf seine Bilder zu haben Die fruhen Bilder wirken in ihrem Ausdruck schwer duster und menschenleer Sie sind gepragt von Haussers familiarem Leid wahrend der Nazi Diktatur und seiner Erfahrung der Kriegsjahre Auch seine Flucht nach Westdeutschland fand in seinen Bildern Ausdruck So waren seine Fotografien fur eine kurze Schaffensphase sehr hell und standen Zeichnungen fast naher als Fotografien diese Zeit von 1952 bis 1954 gilt als Haussers helle Periode Eine Konstante in seinem Werk ist die Melancholie der Dinge zu zeigen sowie die Auseinandersetzung mit dem Tod und der Verganglichkeit der dinglichen menschlichen und der eigenen Existenz In einem Selbstportrat steht Hausser unter einem Fensterkreuz in hellem Licht uber seinem Haupt das im Halbdunkel zurucktretende Gesicht im Bildzentrum mit der Brust im grellen Licht eines ebenfalls kreuzformigen Fensterschattens der sich wie das Fadenkreuz eines Scharfschutzen auf ihm abzeichnet Todgeweiht wie ein Gekreuzigter steht er unbeirrt und nimmt Leid und Tod bewusst an Beruhmt ist auch das beim Grossen Preis von Deutschland 1970 aufgenommene Portrait eines in Planen eingepackten Formel I Rennwagens mit dem Titel J R 5 9 70 Was zunachst wie eine etwas stilisierte Sachfotografie aussieht macht auf den zweiten Blick eine unheimliche Nahe zum Tod spurbar denn der dafur vorgesehene Fahrer Jochen Rindt erlag 4 Wochen nach der Aufnahme einem tragischen Rennunfall So gewinnt dieser fur alle Zeit ungenutzte verpackte Rennwagen die Bedeutung eines Sarges in dem der Rennfahrer noch zu sitzen scheint und das lapidare Bild mahnt eindringlicher als jeder Grabstein als memento mori Robert Hausser widmete mit diesem Titel das Bild dem verstorbenen Rennfahrer die eigentlich beauftragte Reportage uber Hockenheim kam nie zustande da sich Hausser von diesem Objekt fotografisch uber Gebuhr hatte faszinieren lassen In spateren Jahren entstanden aber auch Portrats vor allem von Kunstlern auch einige von Menschen bevolkerte Strassenszenen sind von Hausser bekannt aber thematisch eher als Ausnahme zu sehen Ofter geht es ihm um die Beziehung zwischen Mensch und Landschaft oder Umwelt wirklich heitere Bilder sind bei ihm sehr selten Im Schnittfeld zwischen kunstlerischer und kommerzieller Fotografie entstanden auch Architekturfotografien von hohem kunstlerischen Wert Herausragend sind seine Bilder moderner Kirchenbauten die auch schon im Deutschen Architekturmuseum Frankfurt zu sehen waren Hausser erhielt 1989 fur seine Verdienste um die Fotografie und ihre Anerkennung als Kunst sowie fur sein kulturpolitisches Engagement und sein kunstlerisches Gesamtwerk vom Land Baden Wurttemberg den Professorentitel verliehen 1995 erhielt er als erster deutscher Fotograf den Internationalen Preis fur Fotografie Hasselblad Award der Erna und Victor Hasselblad Foundation den hochstdotierten Preis fur Fotografie der oft auch als Nobelpreis der Fotografie bezeichnet wird Robert Hausser gehort zu den wenigen international anerkannten deutschen Fotografen der Nachkriegszeit Seine Bilder wurden bereits in den 1950er und 1960er Jahren ausgestellt zu einer Zeit als Fotografie noch nicht den autonomen kunstlerischen Stellenwert besass wie in spateren Jahren Seine Werke befinden sich in vielen privaten und offentlichen Sammlungen So nahm z B bereits 1963 das New Yorker MoMA drei Werke von ihm in seine Sammlung auf Robert Haussers Werk wurde in den letzten Jahren durch zahlreiche Publikationen und retrospektive Ausstellungen der Offentlichkeit vorgestellt Zu seinem 80 Geburtstag wurde sein Lebenswerk in den Mannheimer Reiss Engelhorn Museen mit seiner 100 Einzelausstellung gewurdigt Seit 1952 in Mannheim ansassig und tief mit der Stadt verwurzelt hat Hausser dem Forum Internationale Photographie der Reiss Engelhorn Museen Mannheim zu Lebzeiten seinen gesamten Nachlass von insgesamt 64 000 Arbeiten Negative Abzuge Bucher Dokumente etc aus uber 60 Schaffensjahren vermacht Aspekte aus dem Gesamtwerk von Robert Hausser werden im jahrlichen Wechsel durch eine Ausstellungsprasentation neu vorgestellt Auszeichnungen Bearbeiten1950 Silbermedaille der Swedish Master Competition Stockholm 1960 photokina Plakette fur kunstlerische Leistung 1960 Erster Preis im Wettbewerb Deutscher Stadtetag Koln 1961 Goldmedaille der 3 Biennale Internazionale Venedig 1962 Sonderpreis der Stadt San Remo 1978 Schillerplakette der Stadt Mannheim 1984 Kunstpreis der Stadt Nordhorn 1984 David Octavius Hill Medaille der Gesellschaft Deutscher Lichtbildner GDL Deutsche Fotografische Akademie 1985 Verdienstkreuz I Klasse des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland fur das kunstlerische Lebenswerk 1995 Preistrager bei der Wandgestaltung fur den Neubau des Hauses der Abgeordneten Berlin 1995 Internationaler Preis fur Fotografie der Erna und Victor Hasselblad Foundation Schweden 1996 Ehrengast der Deutschen Akademie Rom in der Villa Massimo fur mehrere Monate 2000 Kulturpreis der Deutschen Gesellschaft fur Photographie DGPh 2004 Max Lutze Medaille 2007 Verdienstmedaille des Landes Baden WurttembergAusstellungen Bearbeiten1988 Robert Hausser Photographische Bilder Wurttembergischer Kunstverein Stuttgart 12 Marz bis 24 April 1988 2004 2005 Robert Hausser aus dem photographischen Werk 1938 2004 Retrospektive zum 80 Geburtstag Forum Internationale Photographie Mannheim 9 November 2004 bis 27 Februar 2005 3 2009 Robert Hausser Das Moortagebuch Fotografien und Notizen Geeste Gross Hesepe Emsland Moormuseum 2 August bis 29 November 2009 2009 2010 Die Berliner Mauer Fotografien und Zitate Mannheim Reiss Engelhorn Museen Forum Internationale Photographie 7 Juni 2009 bis 30 Dezember 2010 2010 2011 Ins Wort gesetzt Zeitgenossische Lyrik zu Fotografien von Robert Hausser Museum fur Angewandte Kunst Koln 4 Dezember 2010 bis 30 Januar 2011 2011 Das tagliche Brot Photographien von Robert Hausser Museum der Brotkultur 5 Juni 14 August 2011 2013 2014 Robert Hausser Im Auftrag Fotografien aus Handwerk und Industrie 4 Reiss Engelhorn Museen Forum Internationale Photographie 24 Marz 2013 12 Januar 2014 2022 2023 Die Welt am Oberrhein Fotografien von Robert Hausser aus den 1960er Jahren Reiss Engelhorn Museen Forum Internationale Photographie 30 September 2022 bis 30 Juli 2023 Filme BearbeitenBei verschiedenen Anstalten der ARD sind mittlerweile drei 45 minutige Filme uber Robert Hausser und sein Werk entstanden 1972 Sprache aus Licht und Zeit von Georg Bense SR 1986 Das Unsichtbare sichtbar machen von Rudolf Werner SDR 2004 Robert Hausser ein Leben in Bildern von Kerstin Achenbach ZDF 3sat 2010 Robert Hausser Leben und Werk von Rudij Bergmann Fordererkreis fur die Reiss Engelhorn MuseenLiteratur BearbeitenRobert Hausser Heidelberg 2000 ISBN 3 926318 62 7 Bandchen mit Kurzbiographie und uber 100 Bildern die einen reprasentativen Querschnitt des Werkes darstellen Robert Hausser Aus dem photographischen Werk 1938 2004 Braus Heidelberg 2004 ISBN 3 89904 137 2 Umfassende Monografie des Lebenswerkes Helmut Striffler Architekt Fotograf Robert Hausser Junius Hamburg 2002 ISBN 3 88506 518 5 Robert Hausser Ins Wort gesetzt Zeitgenossische Lyrik zu Fotografien von Robert Hausser Edition Braus Heidelberg 2007 ISBN 978 3 89904 257 3 Robert Hausser Die Berliner Mauer Fotografien und Zitate Edition Braus Heidelberg 2009 ISBN 978 3 89466 305 6 Robert Hausser im Munzinger Archiv Artikelanfang frei abrufbar Robert Hausser Schwarz und Weiss Geschichten mit und ohne Fotografie Wunderhorn Verlag Heidelberg 2013 ISBN 978 3 88423 433 4 posthum erschienene Autobiografie Wilfried Rosendahl Claude W Sui Stephanie Herrmann Die Welt am Oberrhein Fotografien von Robert Hausser aus den 1960er Jahren Nunnerich Asmus Oppenheim am Rhein 2022 ISBN 978 3 96176 187 6 Weblinks BearbeitenLiteratur von und uber Robert Hausser im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek Werke von und uber Robert Hausser in der Deutschen Digitalen Bibliothek Portfolio Nachruf sowie Wurdigung 2004 Memento vom 12 November 2009 im Internet Archive der Deutschen Gesellschaft fur Photographie Robert Hausser Memento vom 9 September 2011 im Internet Archive auf der Website der Reiss Engelhorn Museen Originale von Robert Hausser in der Prince House GalleryEinzelnachweise Bearbeiten Fotograf Robert Hausser ist tot morgenweb de 15 August 2013 abgerufen am 10 Marz 2016 Vorstande des Deutschen Kunstlerbundes seit 1951 1987 1988 Nicht mehr online verfugbar Deutscher Kunstlerbund archiviert vom Original am 17 Dezember 2015 abgerufen am 17 August 2015 nbsp Info Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht gepruft Bitte prufe Original und Archivlink gemass Anleitung und entferne dann diesen Hinweis 1 2 Vorlage Webachiv IABot www kuenstlerbund de Ausstellung zum 80 Geburtstag Mannheim November 2004 bis Februar 2005 Memento vom 14 November 2009 im Internet Archive abgerufen am 5 August 2013 Robert Hausser Im Auftrag Fotografien aus Handwerk und Industrie Memento vom 30 Marz 2013 im Internet Archive Reiss Engelhorn Museen abgerufen am 22 Mai 2013 Normdaten Person GND 118544594 lobid OGND AKS LCCN n50033370 VIAF 37048436 Wikipedia Personensuche PersonendatenNAME Hausser RobertKURZBESCHREIBUNG deutscher FotografGEBURTSDATUM 8 November 1924GEBURTSORT StuttgartSTERBEDATUM 5 August 2013STERBEORT Mannheim Abgerufen von https de wikipedia org w index php title Robert Hausser amp oldid 233323681