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Terrence Malick Terrence Frederick Malick 30 November 1943 in Ottawa Illinois ist ein US amerikanischer Drehbuchautor Re

Terrence Malick

Terrence Frederick Malick (* 30. November 1943 in Ottawa, Illinois) ist ein US-amerikanischer Drehbuchautor, Regisseur und Filmproduzent. In den 1970er-Jahren verschaffte er sich durch die Filme Badlands – Zerschossene Träume und In der Glut des Südens erste Anerkennung. Mit Der schmale Grat kehrte er 1998 nach 20 Jahren erfolgreich ins Filmgeschäft zurück. Sein Film The Tree of Life (2011) wurde mit der Goldenen Palme der 64. Filmfestspiele von Cannes ausgezeichnet.

Terrence Malick (1993)

Malicks Filme sind dafür bekannt, Themen wie individuelle Transzendenz, Natur und Konflikte zwischen Vernunft und Instinkt zu erforschen. Sie zeichnen sich typischerweise durch breite philosophische und spirituelle Obertöne sowie den Gebrauch von meditativen Voice-Overs aus einzelnen Charakteren aus. Die stilistischen Elemente der Arbeit des Regisseurs haben geteilte Meinungen unter Filmwissenschaftlern und Publikum angeregt. Seine Filme wurden oft für ihre Kinematografie, Ästhetik und philosophischen Ansprüche gelobt, aber auch teils als wenig charakteristisch und schwach hinsichtlich Handlung und Figuren kritisiert. Seine ersten fünf Filme haben dennoch in rückblickenden Umfragen zur Filmgeschichte einen hohen Rang erreicht.

Leben Bearbeiten

Anfänge und Debütfilm Badlands Bearbeiten

Als Sohn eines leitenden Angestellten eines Ölkonzernes wuchs er in Oklahoma in ländlichem Milieu auf, bis er einen Studienplatz für Philosophie an der Harvard University erhielt. Nach dem Abschluss erhielt er ein Rhodes-Stipendium für die Universität Oxford, wo er seine Doktorarbeit über Martin Heidegger und Ludwig Wittgenstein begann. Diese brach er aber wegen Meinungsverschiedenheiten mit seinem Dissertationsbetreuer Gilbert Ryle ab und kehrte in die Vereinigten Staaten zurück, wo er in New York City zeitweise als freiberuflicher Journalist arbeitete. Zur selben Zeit erhielt er auch eine Anstellung am Massachusetts Institute of Technology, wo er einen Filmkurs belegte. Hier wurde sein Interesse am Filmemachen geweckt und er wechselte 1969 an das neu gegründete Center for Advanced Film Studies des American Film Institute in Los Angeles.

Sein Filmstudium finanzierte er mit der Überarbeitung bestehender Drehbücher unter anderem von Deadhead Miles, Drive, He Said, Pocket Money und Dirty Harry, bei letzterem wurde aber keine seiner Änderungen im endgültigen Drehbuch berücksichtigt. 1969 erschien Malicks englische Übersetzung von Heideggers Schrift Das Wesen des Grundes. Noch im gleichen Jahr entstand sein 17-minütiges Erstlingswerk Lanton Mills, eine ungewöhnlich komödiantische Demontage des klassischen Western-Genres. Dies mag einer der Gründe dafür sein, dass der Film nie veröffentlicht wurde. Die Besetzung bestand aus den erfahrenen Darstellern Warren Oates und Harry Dean Stanton.

1972 schrieb er zusammen mit John Gay das Drehbuch für den modernen Western Zwei Haudegen auf Achse mit Paul Newman und Lee Marvin in den Hauptrollen.

Im selben Jahr begann er auch mit den Arbeiten an seinem Debütfilm Badlands – Zerschossene Träume, bei dem er sowohl das Drehbuch schrieb als auch Regie führte. Um dem möglicherweise störenden Einfluss eines Filmstudios zu entgehen, sammelte er das Filmbudget von verschiedenen kleineren Investoren zusammen und gründete für den Film mit der Badlands Company eine eigene Produktionsgesellschaft. Obwohl er durch den Verzicht auf die finanzielle Unterstützung eines Studios nur über ein begrenztes Budget von etwa 500.000 US-Dollar verfügte, konnte er für die männliche Hauptrolle den aufstrebenden Schauspieler Martin Sheen und für die weibliche Hauptrolle Sissy Spacek gewinnen.

Der Film wurde 1973 fertiggestellt und im Oktober desselben Jahres veröffentlicht. Der Film wurde von den Kritikern als bester Debütfilm eines amerikanischen Regisseurs seit Orson Welles’ Citizen Kane gefeiert. Badlands erzählt mit einem von Arthur Penns Bonnie und Clyde und Sam Peckinpahs Getaway inspirierten Drehbuch die Geschichte von Charles Starkweather und Caril Ann Fugate, die 1958 in Nebraska und Wyoming eine Serie von brutalen Morden begingen. Kritiker loben die einfallsreiche Kameraarbeit eines weiteren Debütanten, nämlich des Kameramanns Tak Fujimoto, die das menschenleere Land der Badlands den Gewalttaten der Hauptfiguren gegenüberstellt. Der Film hatte einen großen Einfluss auf spätere Regisseure und Drehbuchautoren wie Tony Scott, Oliver Stone und Quentin Tarantino. Oliver Stone drehte mit Natural Born Killers eine Hommage an Badlands; von Quentin Tarantino stammte das Originaldrehbuch.

Malick schrieb im folgenden Jahr das Drehbuch für den Gangsterfilm Gravy Train mit Stacy Keach und Frederic Forrest in den Hauptrollen, zog sich aber in den folgenden vier Jahren vom Filmemachen zurück.

In der Glut des Südens und Rückzug aus dem Filmgeschäft Bearbeiten

Erst 1978 kehrte er mit In der Glut des Südens, in dem es ebenfalls um Gesetzesbrecher auf der Flucht geht, auf die Kinoleinwand zurück. Bekannte Schauspieler waren Richard Gere, Brooke Adams und Linda Manz. Mit Néstor Almendros an der Kamera führte er ein visuelles Experiment durch: Die Außenszenen wurden in der sogenannten Magic Hour gedreht, der kurzen Zeitspanne des Sonnenauf- bzw. -untergangs, die den Himmel in einen rötlichen Farbton, auch Golden Light genannt, taucht. Um diesen Effekt nicht zu stören, wurde auf künstliches Licht beim Ausleuchten der Szenen verzichtet. Diese Vorgehensweise hatte aber auch den Nachteil, dass die Dreharbeiten sehr langwierig wurden, da die Zeit, die zum Filmen genutzt werden konnte, nur etwa 30 Minuten pro Tag betrug.

Der aufwendigen Kameraarbeit setzte Malick eine verhältnismäßig einfache Dreiecksliebesgeschichte entgegen, die Anfang des 20. Jahrhunderts in Texas spielt: Die beiden Farmarbeiter Bill (Richard Gere) und Abby (Brooke Adams) flüchten vor der Polizei nach Texas, wo sie Arbeit bei einem reichen Farmer (Sam Shepard) finden. Als sich der todkranke Farmer in Abby verliebt, beschließen die beiden, dies auszunutzen, um an sein Vermögen zu kommen. Malick hatte für diese Geschichte ein ausgefeiltes Drehbuch erarbeitet, das er allerdings nach einiger Zeit verwarf und stattdessen die Schauspieler ihre Dialoge improvisieren ließ. Mit In der Glut des Südens verarbeitete Malick Eindrücke seiner Jugend als Hilfsarbeiter auf einer Farm in Texas. Das Ergebnis war ein besonders visuell eindrucksvoller Film. In der Dokumentation Visions of Light hob der Regisseur Martin Scorsese diesen Film mit der Aussage hervor, man könne jedes Einzelbild dieses Films vergrößern und als Gemälde in einem Museum ausstellen. Die Oscar-Juroren waren von der Kameraarbeit ähnlich beeindruckt und verliehen Néstor Almendros den ersten und einzigen Oscar seiner Karriere. Malick wurde 1979 als bester Regisseur bei den Internationalen Filmfestspielen von Cannes ausgezeichnet.

Danach zog Malick sich wieder zurück. Als Grund hierfür vermutete John Travolta seine Enttäuschung über die Einmischung der Produktionsfirma Paramount Pictures in die Besetzung und den Schnitt des Films.

Er bekam ca. eine Million Dollar als Vorschuss für seinen nächsten Film über den Ersten Weltkrieg, dieser wurde aber nicht fertiggestellt. Er zog nach Paris, wo er zurückgezogen lebte und Kontakt mit Journalisten und Produzenten vermied. Zeitweise wurde vermutet, er filme in Mexiko mit einem Team die dortigen Sonnenaufgänge. Dies verstärkte die Legendenbildung um seine Person und seine Filme. Bis Mitte der 1990er Jahre existierte in der Öffentlichkeit kein aktuelles Foto von ihm.

Malick erhebt die Natur in all seinen Filmen zu einem Protagonisten, der im stetigen Wechselspiel mit den Figuren ihre emotionale Befindlichkeit zu spiegeln vermag und der zurückgenommenen äußerlichen Filmhandlung eine poetische Tiefe verleiht. Den Gegensatz zwischen schöpferischer Natur und destruktiver Kultur, die Zerstörung des Paradieses durch Gewalt und Profitgier, dramatisiert Malick nach einer 20-jährigen Schaffenspause in seiner philosophischen Reflexion über den alle Werte erschütternden Krieg: Der schmale Grat (The Thin Red Line, 1998).

Comeback mit Der schmale Grat und The New World Bearbeiten

Somit dauerte es 20 Jahre, bis er sich wieder dem Filmemachen widmete. 1995 kursierten Gerüchte über eine Rückkehr von Malick, aber als 1996 sein ehemaliger Agent und jetziger Geschäftsführer Mike Medavoy von Phoenix Pictures Probeaufnahmen für Malicks nächsten Film ankündigte, sorgte dies in Hollywood für Aufsehen. Filmstars wie Kevin Costner, Brad Pitt, Johnny Depp und Ethan Hawke bewarben sich um eine Rolle in diesem Film, und so musste Malick diesmal keine Kompromisse bei der Besetzung eingehen. Die Hauptrollen besetzte er mit etablierten Schauspielern wie Sean Penn, Nick Nolte, Adrien Brody und James Caviezel und einige weitere tauchten in Cameos auf.

Am 23. Juni 1997 begann Malick in Australien mit den Dreharbeiten zu Der schmale Grat, einem Kriegsfilm über die Schlacht um Guadalcanal während des Pazifikkrieges. Entgegen der üblichen Praxis beim Filmemachen sollte der Komponist Hans Zimmer die Filmmusik anhand des Drehbuchs schreiben und nicht wie sonst üblich anhand der Rohfassung des Films.

Das von Malick verfasste Drehbuch basiert dabei auf dem autobiographischen Roman von James Jones, der bereits 1964 von Andrew Marton mit Keir Dullea und Jack Warden verfilmt worden war. In den sechsmonatigen Dreharbeiten entstanden unter Malicks Regie etwa fünfhundert Stunden an Filmmaterial. Ursache für die außergewöhnlich lange Dauer der Dreharbeiten war Malicks erneuter Versuch, bei natürlichem Licht zu drehen, auch wenn es hier nicht die Ausmaße von In der Glut des Südens annahm. Laut einem Interview mit James Caviezel soll Malick diese Vorgehensweise den Produzenten verschwiegen haben, um diese nicht abzuschrecken.

Auf den Internationalen Filmfestspielen von Berlin wurde ihm im folgenden Jahr für Der schmale Grat der Goldene Bär verliehen. Bei der Oscar-Verleihung konkurrierte der Film u. a. mit Steven Spielbergs Kriegsdrama Der Soldat James Ryan und dem romantischen Historiendrama Shakespeare in Love. Malicks Film ging trotz sieben Nominierungen leer aus.

Wider Erwarten zog sich Malick diesmal nicht vom Filmemachen zurück. Er produzierte 1999 den Dokumentarfilm Endurance über die Karriere des äthiopischen Langstrecken-Läufers Haile Gebrselassie von dessen Kindheit in Äthiopien bis zum Gewinn der Goldmedaille bei den Olympischen Sommerspielen 1996 in Atlanta.

Malick konzentrierte sich nun auf seine Arbeit als Filmproduzent. Dafür gründete er 1999 mit Edward R. Pressman die Produktionsgesellschaft Columbine Productions, die im selben Jahr mit Sony einen Vertrag über die Entwicklung von drei Filmen bis zum Jahr 2002 abschloss. Daneben war er auch bei dem italienisch-russischen Spielfilm Der Kuss des Bären an der Entwicklung des Drehbuchs beteiligt.

Da er öffentliche Auftritte meidet, war es eine große Überraschung, als er 2004 auf der Berlinale unangemeldet zu einer Aufführung von In der Glut des Südens erschien.

Mit seinem Film The New World (2005) kehrte Malick in die Geburtsstunde der amerikanischen Geschichte zurück: die Störung des Gleichgewichts zwischen Mensch und Natur durch den Einbruch der destruktiven englischen Kolonialisten in die elysische Lebenswelt der Indianer. 2006 kam die Liebesgeschichte The New World zwischen dem britischen Entdecker John Smith (Colin Farrell) und der Indianerprinzessin Pocahontas (Q’orianka Kilcher) in die Kinos, zu der er auch das Drehbuch schrieb. Zuvor war er als Regisseur des Biopics Che über Che Guevara, mit Benicio Del Toro in der Titelrolle, vorgesehen. Er verließ dieses Projekt aber vorzeitig. Die Regie übernahm danach Steven Soderbergh.

Tree of Life und nachfolgende Projekte Bearbeiten

Im Jahr 2008 drehte Malick The Tree of Life, zu dem er auch das Drehbuch schrieb. Der Film wurde, nachdem er ursprünglich 2009 avisiert worden war, 2011 im Wettbewerb der 64. Internationalen Filmfestspiele von Cannes uraufgeführt und mit dem Hauptpreis des Filmfestivals, der Goldenen Palme, ausgezeichnet. Der „bildgewaltige[n] Hymnus auf das Leben und die Entstehung allen Seins“ stellt einen elfjährigen Jungen (gespielt von Hunter McCracken, im Erwachsenenalter von Sean Penn verkörpert) in den Mittelpunkt, der in den 1950er Jahren in Texas aufwächst. Während die Mutter (Jessica Chastain) ihn lehrt, die Welt mit seinem Herzen zu sehen, legt sein Vater (Brad Pitt) Wert darauf, immer zuerst an sich zu denken, um den Sohn auf die harte Realität vorzubereiten. Der Film wurde 2012 für drei Oscars nominiert, darunter in den Kategorien Film und Regie.

Im selben Jahr erhielt er für seinen nachfolgenden Spielfilm To the Wonder mit Ben Affleck, Olga Kurylenko, Rachel McAdams und Javier Bardem in den Hauptrollen seine erste Einladung in den Wettbewerb der Filmfestspiele von Venedig. Auch bei seinen beiden nachfolgenden Filmdramen Knight of Cups (2015) und Song to Song (2017), die beide im Milieu des Showgeschäftes angesiedelt sind, vertraute Malick auf eine prominente Hollywood-Besetzung. Diese drei auf The Tree of Life folgenden Spielfilme erhielten allerdings im Gegensatz zu Malicks ersten fünf Spielfilmen nur eine durchwachsene Rezeption. Malicks erster Dokumentarfilm Voyage of Time wurde im September 2016 uraufgeführt. Der Film entstand in zwei Fassungen, einer 45-minütigen IMAX-Version mit Brad Pitt als Sprecher und einer längeren, von Cate Blanchett gesprochenen Kinofassung.

Das 2019 erschienene Drama Ein verborgenes Leben, in dem Malick das Leben des von den Nationalsozialisten als Kriegsdienstverweigerer hingerichteten Franz Jägerstätter schilderte, wurde bei den Filmfestspielen von Cannes 2019 uraufgeführt. Im Wettbewerb um die Goldene Palme ging der dreistündige Film zwar leer aus, wurde aber vom Großteil der Kritiker positiv und als Malicks bester Film seit Tree of Life besprochen. Er betonte, dass er im Gegensatz zu seinen vorherigen Filmen, die teilweise improvisiert waren, wieder stärker auf ein strukturiertes Drehbuch gesetzt habe.

Privates Bearbeiten

Malick ist seit 1998 in dritter Ehe mit Alexandra Wallace verheiratet und lebt in Austin (Texas).

Filmografie (Auswahl) Bearbeiten

Regisseur Bearbeiten

Produzent Bearbeiten

Drehbuchautor Bearbeiten

  • 1969: Lanton Mills (Kurzfilm)
  • 1971: Drive, He Said
  • 1972: Zwei Haudegen auf Achse (Pocket Money)
  • 1972: Deadhead Miles
  • 1973: Badlands – Zerschossene Träume (Badlands)
  • 1974: Gravy Train
  • 1978: In der Glut des Südens (Days of Heaven)
  • 1998: Der schmale Grat (The Thin Red Line)
  • 2002: Der Kuss des Bären (Bear’s Kiss)
  • 2005: The New World
  • 2011: The Tree of Life
  • 2012: To the Wonder
  • 2019: Ein verborgenes Leben (A Hidden Life)

Auszeichnungen Bearbeiten

Literatur Bearbeiten

  • Kai Mihm: Balladen von einer verschwindenden Welt. Terrence Malick als Chronist der amerikanischen Seele. In: Marcus Stiglegger (Hrsg.): Splitter im Gewebe. Filmemacher zwischen Autorenfilm und Mainstreamkino. Bender Verlag, Mainz 2000.
  • Hannah Patterson (Hrsg.): The Cinema of Terrence Malick: Poetic Visions of America. Wallflower Press, Februar 2004, ISBN 1-903364-75-2 [englisch].
  • Michelle Koch: [Artikel] Terrence Malick. In: Thomas Koebner (Hrsg.): Filmregisseure. Biographien, Werkbeschreibungen, Filmographien. 3., aktualisierte und erweiterte Auflage. Reclam, Stuttgart 2008 [1. Aufl. 1999], ISBN 978-3-15-010662-4, S. 471–473 [mit Literaturhinweisen].
  • Jennifer Bleek: Blick und Welt. Filmästhetische Konstruktionen beim frühen Terence Malick. Wilhelm Fink Verlag, September 2009, ISBN 978-3-7705-4788-3.
  • Steven Rybin: Terrence Malick and the Thought of Film. Lexington Books, 2011, 236 Seiten, ISBN 978-0-7391-6675-8.
  • Dominik Kamalzadeh, Michael Pekler: Terrence Malick. Schüren Verlag, Mai 2013, ISBN 978-3-89472-819-9.
  • Felix Lenz: Terrence Malick: THE NEW WORLD. edition text + kritik, September 2021, ISBN 978-3-96707-571-7.

Weblinks Bearbeiten

Commons: Terrence Malick – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Einzelnachweise Bearbeiten

  1. http://www.ign.com/articles/2002/02/19/featured-filmmaker-terrence-malick
  2. vgl. Zusammenfassung bei indiewire.com, 22. Mai 2011 (aufgerufen am 22. Mai 2011)
  3. vgl. Ostwald, Susanne: bei nzz.ch, 18. Mai 2011 (aufgerufen am 22. Mai 2011).
  4. vgl. (Memento vom 11. Mai 2011 im Internet Archive) bei film-zeit.de (aufgerufen am 22. Mai 2011).
  5. A Hidden Life (2019). Abgerufen am 11. Januar 2021 (englisch).
  6. Matt Zoller Seitz: A Hidden Life movie review & film summary (2019) | Roger Ebert. Abgerufen am 11. Januar 2021 (englisch).
  7. A Hidden Life is Terrence Malick’s best film in years. Abgerufen am 11. Januar 2021.
  8. Zack Sharf: Terrence Malick Vows to Return to More Structured Filmmaking: ‘I’m Backing Away From That Style Now’. In: IndieWire. 6. April 2017, abgerufen am 12. Januar 2021 (englisch).
  9. vgl. Terrence Malick. In: Internationales Biographisches Archiv 12/2009 vom 17. März 2009, ergänzt um Nachrichten durch MA-Journal bis KW 17/2010 (aufgerufen via Munzinger Online)
  10. Rezension
  11. http://archiv.ub.uni-marburg.de/ep/0002/article/viewFile/381/333
Personendaten
NAME Malick, Terrence
ALTERNATIVNAMEN Malick, Terrence Frederick (vollständiger Name); Malick, Terry; Whitney, David
KURZBESCHREIBUNG US-amerikanischer Drehbuchautor, Filmregisseur und -produzent
GEBURTSDATUM 30. November 1943
GEBURTSORT Ottawa, Illinois, Vereinigte Staaten
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Veröffentlichungsdatum:
Terrence Frederick Malick 30 November 1943 in Ottawa Illinois ist ein US amerikanischer Drehbuchautor Regisseur und Filmproduzent In den 1970er Jahren verschaffte er sich durch die Filme Badlands Zerschossene Traume und In der Glut des Sudens erste Anerkennung Mit Der schmale Grat kehrte er 1998 nach 20 Jahren erfolgreich ins Filmgeschaft zuruck Sein Film The Tree of Life 2011 wurde mit der Goldenen Palme der 64 Filmfestspiele von Cannes ausgezeichnet Terrence Malick 1993 Malicks Filme sind dafur bekannt Themen wie individuelle Transzendenz Natur und Konflikte zwischen Vernunft und Instinkt zu erforschen Sie zeichnen sich typischerweise durch breite philosophische und spirituelle Obertone sowie den Gebrauch von meditativen Voice Overs aus einzelnen Charakteren aus Die stilistischen Elemente der Arbeit des Regisseurs haben geteilte Meinungen unter Filmwissenschaftlern und Publikum angeregt Seine Filme wurden oft fur ihre Kinematografie Asthetik und philosophischen Anspruche gelobt aber auch teils als wenig charakteristisch und schwach hinsichtlich Handlung und Figuren kritisiert Seine ersten funf Filme haben dennoch in ruckblickenden Umfragen zur Filmgeschichte einen hohen Rang erreicht Inhaltsverzeichnis 1 Leben 1 1 Anfange und Debutfilm Badlands 1 2 In der Glut des Sudens und Ruckzug aus dem Filmgeschaft 1 3 Comeback mit Der schmale Grat und The New World 1 4 Tree of Life und nachfolgende Projekte 1 5 Privates 2 Filmografie Auswahl 2 1 Regisseur 2 2 Produzent 2 3 Drehbuchautor 3 Auszeichnungen 4 Literatur 5 Weblinks 6 EinzelnachweiseLeben BearbeitenAnfange und Debutfilm Badlands Bearbeiten Als Sohn eines leitenden Angestellten eines Olkonzernes wuchs er in Oklahoma in landlichem Milieu auf bis er einen Studienplatz fur Philosophie an der Harvard University erhielt Nach dem Abschluss erhielt er ein Rhodes Stipendium fur die Universitat Oxford wo er seine Doktorarbeit uber Martin Heidegger und Ludwig Wittgenstein begann Diese brach er aber wegen Meinungsverschiedenheiten mit seinem Dissertationsbetreuer Gilbert Ryle ab und kehrte in die Vereinigten Staaten zuruck wo er in New York City zeitweise als freiberuflicher Journalist arbeitete Zur selben Zeit erhielt er auch eine Anstellung am Massachusetts Institute of Technology wo er einen Filmkurs belegte Hier wurde sein Interesse am Filmemachen geweckt und er wechselte 1969 an das neu gegrundete Center for Advanced Film Studies des American Film Institute in Los Angeles 1 Sein Filmstudium finanzierte er mit der Uberarbeitung bestehender Drehbucher unter anderem von Deadhead Miles Drive He Said Pocket Money und Dirty Harry bei letzterem wurde aber keine seiner Anderungen im endgultigen Drehbuch berucksichtigt 1969 erschien Malicks englische Ubersetzung von Heideggers Schrift Das Wesen des Grundes Noch im gleichen Jahr entstand sein 17 minutiges Erstlingswerk Lanton Mills eine ungewohnlich komodiantische Demontage des klassischen Western Genres Dies mag einer der Grunde dafur sein dass der Film nie veroffentlicht wurde Die Besetzung bestand aus den erfahrenen Darstellern Warren Oates und Harry Dean Stanton 1972 schrieb er zusammen mit John Gay das Drehbuch fur den modernen Western Zwei Haudegen auf Achse mit Paul Newman und Lee Marvin in den Hauptrollen Im selben Jahr begann er auch mit den Arbeiten an seinem Debutfilm Badlands Zerschossene Traume bei dem er sowohl das Drehbuch schrieb als auch Regie fuhrte Um dem moglicherweise storenden Einfluss eines Filmstudios zu entgehen sammelte er das Filmbudget von verschiedenen kleineren Investoren zusammen und grundete fur den Film mit der Badlands Company eine eigene Produktionsgesellschaft Obwohl er durch den Verzicht auf die finanzielle Unterstutzung eines Studios nur uber ein begrenztes Budget von etwa 500 000 US Dollar verfugte konnte er fur die mannliche Hauptrolle den aufstrebenden Schauspieler Martin Sheen und fur die weibliche Hauptrolle Sissy Spacek gewinnen Der Film wurde 1973 fertiggestellt und im Oktober desselben Jahres veroffentlicht Der Film wurde von den Kritikern als bester Debutfilm eines amerikanischen Regisseurs seit Orson Welles Citizen Kane gefeiert Badlands erzahlt mit einem von Arthur Penns Bonnie und Clyde und Sam Peckinpahs Getaway inspirierten Drehbuch die Geschichte von Charles Starkweather und Caril Ann Fugate die 1958 in Nebraska und Wyoming eine Serie von brutalen Morden begingen Kritiker loben die einfallsreiche Kameraarbeit eines weiteren Debutanten namlich des Kameramanns Tak Fujimoto die das menschenleere Land der Badlands den Gewalttaten der Hauptfiguren gegenuberstellt Der Film hatte einen grossen Einfluss auf spatere Regisseure und Drehbuchautoren wie Tony Scott Oliver Stone und Quentin Tarantino Oliver Stone drehte mit Natural Born Killers eine Hommage an Badlands von Quentin Tarantino stammte das Originaldrehbuch Malick schrieb im folgenden Jahr das Drehbuch fur den Gangsterfilm Gravy Train mit Stacy Keach und Frederic Forrest in den Hauptrollen zog sich aber in den folgenden vier Jahren vom Filmemachen zuruck In der Glut des Sudens und Ruckzug aus dem Filmgeschaft Bearbeiten Erst 1978 kehrte er mit In der Glut des Sudens in dem es ebenfalls um Gesetzesbrecher auf der Flucht geht auf die Kinoleinwand zuruck Bekannte Schauspieler waren Richard Gere Brooke Adams und Linda Manz Mit Nestor Almendros an der Kamera fuhrte er ein visuelles Experiment durch Die Aussenszenen wurden in der sogenannten Magic Hour gedreht der kurzen Zeitspanne des Sonnenauf bzw untergangs die den Himmel in einen rotlichen Farbton auch Golden Light genannt taucht Um diesen Effekt nicht zu storen wurde auf kunstliches Licht beim Ausleuchten der Szenen verzichtet Diese Vorgehensweise hatte aber auch den Nachteil dass die Dreharbeiten sehr langwierig wurden da die Zeit die zum Filmen genutzt werden konnte nur etwa 30 Minuten pro Tag betrug Der aufwendigen Kameraarbeit setzte Malick eine verhaltnismassig einfache Dreiecksliebesgeschichte entgegen die Anfang des 20 Jahrhunderts in Texas spielt Die beiden Farmarbeiter Bill Richard Gere und Abby Brooke Adams fluchten vor der Polizei nach Texas wo sie Arbeit bei einem reichen Farmer Sam Shepard finden Als sich der todkranke Farmer in Abby verliebt beschliessen die beiden dies auszunutzen um an sein Vermogen zu kommen Malick hatte fur diese Geschichte ein ausgefeiltes Drehbuch erarbeitet das er allerdings nach einiger Zeit verwarf und stattdessen die Schauspieler ihre Dialoge improvisieren liess Mit In der Glut des Sudens verarbeitete Malick Eindrucke seiner Jugend als Hilfsarbeiter auf einer Farm in Texas Das Ergebnis war ein besonders visuell eindrucksvoller Film In der Dokumentation Visions of Light hob der Regisseur Martin Scorsese diesen Film mit der Aussage hervor man konne jedes Einzelbild dieses Films vergrossern und als Gemalde in einem Museum ausstellen Die Oscar Juroren waren von der Kameraarbeit ahnlich beeindruckt und verliehen Nestor Almendros den ersten und einzigen Oscar seiner Karriere Malick wurde 1979 als bester Regisseur bei den Internationalen Filmfestspielen von Cannes ausgezeichnet Danach zog Malick sich wieder zuruck Als Grund hierfur vermutete John Travolta seine Enttauschung uber die Einmischung der Produktionsfirma Paramount Pictures in die Besetzung und den Schnitt des Films Er bekam ca eine Million Dollar als Vorschuss fur seinen nachsten Film uber den Ersten Weltkrieg dieser wurde aber nicht fertiggestellt Er zog nach Paris wo er zuruckgezogen lebte und Kontakt mit Journalisten und Produzenten vermied Zeitweise wurde vermutet er filme in Mexiko mit einem Team die dortigen Sonnenaufgange Dies verstarkte die Legendenbildung um seine Person und seine Filme Bis Mitte der 1990er Jahre existierte in der Offentlichkeit kein aktuelles Foto von ihm Malick erhebt die Natur in all seinen Filmen zu einem Protagonisten der im stetigen Wechselspiel mit den Figuren ihre emotionale Befindlichkeit zu spiegeln vermag und der zuruckgenommenen ausserlichen Filmhandlung eine poetische Tiefe verleiht Den Gegensatz zwischen schopferischer Natur und destruktiver Kultur die Zerstorung des Paradieses durch Gewalt und Profitgier dramatisiert Malick nach einer 20 jahrigen Schaffenspause in seiner philosophischen Reflexion uber den alle Werte erschutternden Krieg Der schmale Grat The Thin Red Line 1998 Comeback mit Der schmale Grat und The New World Bearbeiten Somit dauerte es 20 Jahre bis er sich wieder dem Filmemachen widmete 1995 kursierten Geruchte uber eine Ruckkehr von Malick aber als 1996 sein ehemaliger Agent und jetziger Geschaftsfuhrer Mike Medavoy von Phoenix Pictures Probeaufnahmen fur Malicks nachsten Film ankundigte sorgte dies in Hollywood fur Aufsehen Filmstars wie Kevin Costner Brad Pitt Johnny Depp und Ethan Hawke bewarben sich um eine Rolle in diesem Film und so musste Malick diesmal keine Kompromisse bei der Besetzung eingehen Die Hauptrollen besetzte er mit etablierten Schauspielern wie Sean Penn Nick Nolte Adrien Brody und James Caviezel und einige weitere tauchten in Cameos auf Am 23 Juni 1997 begann Malick in Australien mit den Dreharbeiten zu Der schmale Grat einem Kriegsfilm uber die Schlacht um Guadalcanal wahrend des Pazifikkrieges Entgegen der ublichen Praxis beim Filmemachen sollte der Komponist Hans Zimmer die Filmmusik anhand des Drehbuchs schreiben und nicht wie sonst ublich anhand der Rohfassung des Films Das von Malick verfasste Drehbuch basiert dabei auf dem autobiographischen Roman von James Jones der bereits 1964 von Andrew Marton mit Keir Dullea und Jack Warden verfilmt worden war In den sechsmonatigen Dreharbeiten entstanden unter Malicks Regie etwa funfhundert Stunden an Filmmaterial Ursache fur die aussergewohnlich lange Dauer der Dreharbeiten war Malicks erneuter Versuch bei naturlichem Licht zu drehen auch wenn es hier nicht die Ausmasse von In der Glut des Sudens annahm Laut einem Interview mit James Caviezel soll Malick diese Vorgehensweise den Produzenten verschwiegen haben um diese nicht abzuschrecken Auf den Internationalen Filmfestspielen von Berlin wurde ihm im folgenden Jahr fur Der schmale Grat der Goldene Bar verliehen Bei der Oscar Verleihung konkurrierte der Film u a mit Steven Spielbergs Kriegsdrama Der Soldat James Ryan und dem romantischen Historiendrama Shakespeare in Love Malicks Film ging trotz sieben Nominierungen leer aus Wider Erwarten zog sich Malick diesmal nicht vom Filmemachen zuruck Er produzierte 1999 den Dokumentarfilm Endurance uber die Karriere des athiopischen Langstrecken Laufers Haile Gebrselassie von dessen Kindheit in Athiopien bis zum Gewinn der Goldmedaille bei den Olympischen Sommerspielen 1996 in Atlanta Malick konzentrierte sich nun auf seine Arbeit als Filmproduzent Dafur grundete er 1999 mit Edward R Pressman die Produktionsgesellschaft Columbine Productions die im selben Jahr mit Sony einen Vertrag uber die Entwicklung von drei Filmen bis zum Jahr 2002 abschloss Daneben war er auch bei dem italienisch russischen Spielfilm Der Kuss des Baren an der Entwicklung des Drehbuchs beteiligt Da er offentliche Auftritte meidet war es eine grosse Uberraschung als er 2004 auf der Berlinale unangemeldet zu einer Auffuhrung von In der Glut des Sudens erschien Mit seinem Film The New World 2005 kehrte Malick in die Geburtsstunde der amerikanischen Geschichte zuruck die Storung des Gleichgewichts zwischen Mensch und Natur durch den Einbruch der destruktiven englischen Kolonialisten in die elysische Lebenswelt der Indianer 2006 kam die Liebesgeschichte The New World zwischen dem britischen Entdecker John Smith Colin Farrell und der Indianerprinzessin Pocahontas Q orianka Kilcher in die Kinos zu der er auch das Drehbuch schrieb Zuvor war er als Regisseur des Biopics Che uber Che Guevara mit Benicio Del Toro in der Titelrolle vorgesehen Er verliess dieses Projekt aber vorzeitig Die Regie ubernahm danach Steven Soderbergh Tree of Life und nachfolgende Projekte Bearbeiten Im Jahr 2008 drehte Malick The Tree of Life zu dem er auch das Drehbuch schrieb Der Film wurde nachdem er ursprunglich 2009 avisiert worden war 2011 im Wettbewerb der 64 Internationalen Filmfestspiele von Cannes uraufgefuhrt und mit dem Hauptpreis des Filmfestivals der Goldenen Palme ausgezeichnet 2 Der bildgewaltige n Hymnus auf das Leben und die Entstehung allen Seins 3 stellt einen elfjahrigen Jungen gespielt von Hunter McCracken im Erwachsenenalter von Sean Penn verkorpert in den Mittelpunkt der in den 1950er Jahren in Texas aufwachst Wahrend die Mutter Jessica Chastain ihn lehrt die Welt mit seinem Herzen zu sehen legt sein Vater Brad Pitt Wert darauf immer zuerst an sich zu denken um den Sohn auf die harte Realitat vorzubereiten 4 Der Film wurde 2012 fur drei Oscars nominiert darunter in den Kategorien Film und Regie Im selben Jahr erhielt er fur seinen nachfolgenden Spielfilm To the Wonder mit Ben Affleck Olga Kurylenko Rachel McAdams und Javier Bardem in den Hauptrollen seine erste Einladung in den Wettbewerb der Filmfestspiele von Venedig Auch bei seinen beiden nachfolgenden Filmdramen Knight of Cups 2015 und Song to Song 2017 die beide im Milieu des Showgeschaftes angesiedelt sind vertraute Malick auf eine prominente Hollywood Besetzung Diese drei auf The Tree of Life folgenden Spielfilme erhielten allerdings im Gegensatz zu Malicks ersten funf Spielfilmen nur eine durchwachsene Rezeption Malicks erster Dokumentarfilm Voyage of Time wurde im September 2016 uraufgefuhrt Der Film entstand in zwei Fassungen einer 45 minutigen IMAX Version mit Brad Pitt als Sprecher und einer langeren von Cate Blanchett gesprochenen Kinofassung Das 2019 erschienene Drama Ein verborgenes Leben in dem Malick das Leben des von den Nationalsozialisten als Kriegsdienstverweigerer hingerichteten Franz Jagerstatter schilderte wurde bei den Filmfestspielen von Cannes 2019 uraufgefuhrt Im Wettbewerb um die Goldene Palme ging der dreistundige Film zwar leer aus wurde aber vom Grossteil der Kritiker positiv und als Malicks bester Film seit Tree of Life besprochen 5 6 7 Er betonte dass er im Gegensatz zu seinen vorherigen Filmen die teilweise improvisiert waren wieder starker auf ein strukturiertes Drehbuch gesetzt habe 8 Privates Bearbeiten Malick ist seit 1998 in dritter Ehe mit Alexandra Wallace verheiratet und lebt in Austin Texas 9 Filmografie Auswahl BearbeitenRegisseur Bearbeiten 1969 Lanton Mills Kurzfilm 1973 Badlands Zerschossene Traume Badlands 1978 In der Glut des Sudens Days of Heaven 1998 Der schmale Grat The Thin Red Line 2005 The New World 2011 The Tree of Life 2012 To the Wonder 2015 Knight of Cups 2016 Voyage of Time 2017 Song to Song 2019 Ein verborgenes Leben A Hidden Life Produzent Bearbeiten 1973 Badlands Zerschossene Traume Badlands 1999 Endurance Dokumentarfilm uber Haile Gebrselassie 2000 Verschollen im Packeis Das Antarktis Abenteuer des Sir Ernest Shackleton The Endurance Shackleton s Legendary Antarctic Expedition 2001 Happy Times Xingfu shiguang 2004 Beautiful Country 2004 Undertow Im Sog der Rache Undertow 2006 Amazing GraceDrehbuchautor Bearbeiten 1969 Lanton Mills Kurzfilm 1971 Drive He Said 1972 Zwei Haudegen auf Achse Pocket Money 1972 Deadhead Miles 1973 Badlands Zerschossene Traume Badlands 1974 Gravy Train 1978 In der Glut des Sudens Days of Heaven 1998 Der schmale Grat The Thin Red Line 2002 Der Kuss des Baren Bear s Kiss 2005 The New World 2011 The Tree of Life 2012 To the Wonder 2019 Ein verborgenes Leben A Hidden Life Auszeichnungen Bearbeiten1974 Goldene Muschel des Festival Internacional de Cine de Donostia San Sebastian fur Badlands Zerschossene Traume 1978 New York Film Critics Circle Award fur In der Glut des Sudens Kategorie Beste Regie 1979 Regiepreis der Internationalen Filmfestspiele von Cannes fur In der Glut des Sudens 1979 National Society of Film Critics Award fur In der Glut des Sudens Beste Regie 1979 Golden Globe Nominierung fur In der Glut des Sudens Beste Regie 1979 David di Donatello fur In der Glut des Sudens Bestes Drehbuch eines auslandischen Films 1998 New York Film Critics Circle Award fur Der schmale Grat Beste Regie 1998 Satellite Award fur Der schmale Grat Beste Regie 1999 Goldener Bar der Internationalen Filmfestspiele Berlin fur Der schmale Grat 1999 Chicago Film Critics Association Award fur Der schmale Grat Kategorie Beste Regie 1999 Nominierung fur den Directors Guild of America Award fur Der schmale Grat Beste Regie 1999 zwei Oscar Nominierungen fur Der schmale Grat Kategorien Beste Regie bestes adaptiertes Drehbuch 2000 Kinema Jumpō Preis fur Der schmale Grat Kategorie Beste Regie eines auslandischen Films 2000 Franklin J Schaffner Award des American Film Institute 2008 Christopher Award fur Amazing Grace 2011 Goldene Palme der Internationalen Filmfestspiele von Cannes fur The Tree of Life 2011 Grand Prix de la FIPRESCI fur The Tree of Life 2012 Oscar Nominierung fur The Tree of Life Beste Regie 2012 Mitglied der American Academy of Arts and SciencesLiteratur BearbeitenKai Mihm Balladen von einer verschwindenden Welt Terrence Malick als Chronist der amerikanischen Seele In Marcus Stiglegger Hrsg Splitter im Gewebe Filmemacher zwischen Autorenfilm und Mainstreamkino Bender Verlag Mainz 2000 Hannah Patterson Hrsg The Cinema of Terrence Malick Poetic Visions of America Wallflower Press Februar 2004 ISBN 1 903364 75 2 englisch Michelle Koch Artikel Terrence Malick In Thomas Koebner Hrsg Filmregisseure Biographien Werkbeschreibungen Filmographien 3 aktualisierte und erweiterte Auflage Reclam Stuttgart 2008 1 Aufl 1999 ISBN 978 3 15 010662 4 S 471 473 mit Literaturhinweisen Jennifer Bleek 10 Blick und Welt Filmasthetische Konstruktionen beim fruhen Terence Malick Wilhelm Fink Verlag September 2009 ISBN 978 3 7705 4788 3 11 Steven Rybin Terrence Malick and the Thought of Film Lexington Books 2011 236 Seiten ISBN 978 0 7391 6675 8 Dominik Kamalzadeh Michael Pekler Terrence Malick Schuren Verlag Mai 2013 ISBN 978 3 89472 819 9 Felix Lenz Terrence Malick THE NEW WORLD edition text kritik September 2021 ISBN 978 3 96707 571 7 Weblinks Bearbeiten nbsp Commons Terrence Malick Sammlung von Bildern Videos und Audiodateien Terrence Malick in der Internet Movie Database englisch Terrence Malick bei Rotten Tomatoes englisch Hwanhee Lee Terrence Malick Senses of Cinema 2002 englisch David Sterritt Film Philosophy and Terrence Malick FIPRESCI Undercurrent 2 2006 englisch John Bleasdale Please Make More Films On The Cinema of Terrence Malick Film Philosophy Bd 9 Nr 33 Juni 2005 englisch Adrian Martin Things to Look Into The Cinema of Terrence Malick Rouge Dezember 2006 englisch Einzelnachweise Bearbeiten http www ign com articles 2002 02 19 featured filmmaker terrence malick vgl Zusammenfassung bei indiewire com 22 Mai 2011 aufgerufen am 22 Mai 2011 vgl Ostwald Susanne Das Leben geschaut bei nzz ch 18 Mai 2011 aufgerufen am 22 Mai 2011 vgl Inhaltsbeschreibung Memento vom 11 Mai 2011 im Internet Archive bei film zeit de aufgerufen am 22 Mai 2011 A Hidden Life 2019 Abgerufen am 11 Januar 2021 englisch Matt Zoller Seitz A Hidden Life movie review amp film summary 2019 Roger Ebert Abgerufen am 11 Januar 2021 englisch A Hidden Life is Terrence Malick s best film in years Abgerufen am 11 Januar 2021 Zack Sharf Terrence Malick Vows to Return to More Structured Filmmaking I m Backing Away From That Style Now In IndieWire 6 April 2017 abgerufen am 12 Januar 2021 englisch vgl Terrence Malick In Internationales Biographisches Archiv 12 2009 vom 17 Marz 2009 erganzt um Nachrichten durch MA Journal bis KW 17 2010 aufgerufen via Munzinger Online Rezension http archiv ub uni marburg de ep 0002 article viewFile 381 333Normdaten Person GND 128538805 lobid OGND AKS LCCN n86041335 VIAF 51671275 Wikipedia Personensuche PersonendatenNAME Malick TerrenceALTERNATIVNAMEN Malick Terrence Frederick vollstandiger Name Malick Terry Whitney DavidKURZBESCHREIBUNG US amerikanischer Drehbuchautor Filmregisseur und produzentGEBURTSDATUM 30 November 1943GEBURTSORT Ottawa Illinois Vereinigte Staaten Abgerufen von https de wikipedia org w index php title Terrence Malick amp oldid 229984836