www.wikidata.de-de.nina.az

Gilbert amp George Gilbert Prousch 17 September 1943 in St Martin in Thurn Italien und George Passmore 8 Januar 1942 in

Gilbert & George

Gilbert & George (Gilbert Prousch, * 17. September 1943 in St. Martin in Thurn, Italien und George Passmore, * 8. Januar 1942 in Plymouth, Großbritannien) sind ein im Londoner Eastend ansässiges Künstlerpaar. Gilbert & George arbeiten fast ausschließlich als Paar. Ihre Arbeiten hatten wesentlichen Einfluss auf die Young British Artists.

Gilbert & George (2007)

Überblick Bearbeiten

Gilbert & George inszenieren vor allem sich, ihr Leben, ihre Gedanken und Gefühle in großformatigen Werken. Sie verwenden dabei viele künstlerische Techniken, zu weiten Teilen in Mischform. Ihr Anliegen ist eine niedrigschwellige, einfach verständliche „Kunst für alle“.

Gilbert & George wurden mit großformatigen Fotoarbeiten ab den späten 1970er Jahren einem breiteren Publikum bekannt. Ihre Werke kreisen bevorzugt in spielerisch-naiver wie provokant-kitschiger Weise um Themen wie Pietismus, Religion, Sexualität und Diskriminierung. Beispielsweise zeigt das Tableau Black Church Face von 1980 das regungslose, aber vorwurfsvoll wirkende Gesicht eines schwarzen Jungen vor dem Altar einer englischen neogotischen Kirche.

In ihrer teilweise grellen, poppig-sakralen Bildsprache erinnern die imposanten Fotoarbeiten der beiden oft an viktorianische Glasmalereien und beeindrucken durch ihre Größe, wie beispielsweise Death after Life von 1984 mit einer Breite von 13,7 Metern.

Aufmerksamkeit in den Medien erregte häufig die Darstellung von Geschlechtsorganen und Fäkalien in ihren Werken. In ihren letzten Ausstellungen 2007 wandten sich Gilbert & George insbesondere gegen den Katholizismus.

Leben Bearbeiten

Gilbert wurde in St. Martin in Thurn, Italien, geboren und studierte in Wolkenstein und an der Bildhauerschule Hallein sowie der Kunstakademie in München Kunst, bevor er nach England zog. George wurde in Plymouth, Großbritannien geboren und studierte am Dartington Adult Education Centre, am Dartington College of Arts und der Oxford School of Art, heute Oxford Brookes University.

Die beiden trafen einander erstmals am 25. September 1967, als sie Anthony Caros Skulpturenklasse der St. Martins School of Art, heute Central Saint Martins College of Art and Design belegten. Beide sagen, sie seien zusammengekommen, da George die einzige Person gewesen sei, die Gilberts schlechtes Englisch verstanden habe. In einem Interview des Daily Telegraph von 2002 sagten sie über ihr Zusammentreffen: „Es war Liebe auf den ersten Blick.“ Gilbert & George sind seit 2008 verheiratet.

Performancekünstler Bearbeiten

International bekannt wurden Gilbert & George als Performancekünstler. Als Studenten bildeten sie 1969 „The Singing Sculpture“. Dabei standen sie, mit bunten Metallicfarben bemalt, meist auf einem Tisch, posierten in mechanischen Bewegungen und sangen zu einer Aufnahme von „Underneath the Arches“ (1932), eines Liedes des britischen Gesangs- und Comedypaares Flanagan and Allen, welches während des Zweiten Weltkrieges populär war. Während der Performance tauschten sie abwechselnd einen Handschuh und einen Gehstock aus, wobei der Künstler mit dem Handschuh die Kassette mit dem Titel zurückspulen musste. So präsentierten sie sich stundenlang den Museumsbesuchern.

Indem sich das Künstlerpaar selbst zur Skulptur erklärte, leisteten Gilbert & George einen wichtigen Beitrag zur Erweiterung des Skulpturbegriffs.

In einer Publikation von 2023 über die Künstler wird mit Hinweis auf den Schriftsteller Dieter Wellershoff die Selbsterklärung der Künstler zur Skulptur erneut thematisiert. Als langjähriger Beobachter aktueller Kunst hatte Wellershoff die Lebende Skulptur als eine am eigenen Leib erfahrene Verdinglichung und Mechanisierung des Menschen gewertet. Allgemein wurden und werden noch heute beide Phänomene der Rationalisierung des Lebens sowie dem Aufkommen des Kapitalismus (Karl Marx) im Westen als Zeichen von Entmenschlichung zugeschrieben. Erst später wurde in der Erfahrung menschlicher Verdinglichung eine allgemein weit verbreitete, vor allem dem klassischen Heroen zugeschriebene Existenzerfahrung erkannt. Mit diesem neuen Befund konnte die Kunst von Gilbert & George als modernes Heldencurriculum entschlüsselt werden: mit dem Ergebnis, dass ihre scheinbar allzu simple „Kunst für alle“ ein bis dato unbekanntes Menschenbild zutage fördert.

Die Selbstdarstellung wurde in zahlreichen Videos der Künstler wiedergegeben. So zum Beispiel in dem Werk „Gordon’s makes us drunk“ (1972). In diesem zwölfminütigen Kunstvideo zelebrieren Gilbert und George zu klassischer Musik den Genuss von Gintonic. Sie lehnen es ab, ihre Aktionskunst von ihrem alltäglichen Leben zu trennen und bezeichnen sich daher als „Living Sculptures“. Sie sehen in ihrem Benehmen, ihrer Kleidung, Bewegung und Sprache die präsentierte Vereinigung ihrer Kunst und ihnen selbst als Künstler.

Fotomontagen Bearbeiten

Gilbert & George sind durch die großformatigen Fotomontagen bekannt geworden, etwa die Cosmological Pictures (1993), die in extrem hellen Farben erstellt sind, von hinten beleuchtet werden und mit schwarzen Rasterfeldern belegt sind, um den Eindruck von Glasmalereien zu erwecken.

Gilbert & George selbst sind häufig in den Werken zusammen mit Blumen, ihren Freunden, Anspielungen auf christliche Symbolik und Jugendlichen dargestellt. Die frühen Arbeiten waren in schwarz-weiß gehalten, dann kamen rote und gelbe Noten hinzu. Später sind die einfachen einer größeren Bandbreite gesättigterer Farben gewichen. Sonofagod (2005) kehrte zu einer dunkleren, düstereren Palette zurück.

Einige Serien ihrer Bilder haben die mediale Aufmerksamkeit auf sich gezogen, da sie gesellschaftlich tabuierte Darstellungen verwendet haben, etwa Nacktheit, Geschlechtsverkehr und Körperflüssigkeiten wie Kot, Urin und Sperma. Der Titel der Serie Naked Shit Pictures (1995) (dt. nackte Scheiße-Bilder) wurde breit rezipiert. 1986 wurden Gilbert & George von linken Kommentatoren kritisiert, da eine Serie von Werken wie die Verherrlichung 'rauer Kerle', etwa Skinheads wirkte, während das Bild eines Asiaten den despektierlichen Titel Paki trug, der allgemein zur Schmähung pakistanischer Migranten verwendet wird.

Im Mai 2007 lief in der BBC in der Reihe Imagine ein Dokumentarfilm über Gilbert & George. Am Ende der Sendung wurde ein Werk namens Planed zum freien Download für 48 Stunden auf den Websites von BBC und Guardian angekündigt. Wer das Werk herunterlud, ausdruckte und die Teile zusammenfügte, besaß danach einen echten „Gilbert & George“.

Die Künstler werden in London von der White Cube Gallery sowie von Sprüth Magers (auch in Berlin) vertreten, in New York durch die Lehmann Maupin Gallery, in Singapur von ARNDT.

Seit April 2023 sind aktuelle Werke der Künstler auch in der neu eröffneten Stiftung der Künstler, dem Gilbert & George Centre zu sehen; es befindet sich unweit ihres langjährigen, in der Fournier Street gelegenen Wohnsitzes im Londoner Eastend und wurde in den Räumen und auf dem Gelände einer ehemaligen Brauerei eingerichtet.

Öffentliche Sammlungen (Auswahl) Bearbeiten

Ausstellungen (Auswahl) Bearbeiten

Auszeichnungen Bearbeiten

Literatur (Auswahl) Bearbeiten

  • Wolf Jahn: The Meaning of the Earth. London 2023, ISBN 978-0-903696-53-1.
  • Gilbert & George – Die große Ausstellung. Ostfildern 2007, ISBN 3-7757-1971-7.
  • The Complete Pictures. London 2007, ISBN 1-85437-681-0.
  • Hans-Ulrich Obrist: Gilbert & George. Köln 2007, ISBN 3-865-60217-7.
  • François Jonquet: Gilbert & George – intimate conversations with François Jonquet. New York 2005, ISBN 0-7148-4435-7.
  • Hans-Ulrich Obrist, Robert Violette (Hrsg.): The Words of Gilbert and George. London 1997, ISBN 0-500-28015-0.
  • Carter Ratcliff, Robert Rosenblum: Gilbert & George – The singing Sculpture. London 1993, ISBN 0-500-23655-0
  • Wolf Jahn: Die Kunst von Gilbert und George oder eine Ästhetik der Existenz. München 1989, ISBN 3-88814-314-4

Weblinks Bearbeiten

Commons: Gilbert & George – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Einzelnachweise Bearbeiten

  1. Ulrich Blanché: Konsumkunst. Kultur und Kommerz bei Banksy und Damien Hirst. Bielefeld 2012, S. 66.
  2. ↑ Georges Waser: Exkrement, Sperma ... und Gott. In: Neue Zürcher Zeitung vom 31. März 2007. Abgerufen am 22. April 2023.
  3. Gerhard Mack: (Memento vom 6. September 2016 im Internet Archive). In: Neue Zürcher Zeitung, 25. März 2007
  4. The Daily Telegraph, 28. Mai 2002.
  5. Gilbert and George: ‘Margaret Thatcher did a lot for art’. In: The Telegraph, 2. Juli 2009. Abgerufen am 22. April 2023.
  6. Presseinfo Gilbert & George Fuckosophy. In: Online-Auftritt des Neuen Museums Nürnberg. Abgerufen am 19. Dezember 2021.
  7. ↑ Wolf Jahn: The Meaning of the Earth. London 2023, ISBN 978-0-903696-53-1, S. 22.
  8. Dieter Wellershoff: Die Auflösung des Kunstbegriffs. Edition Suhrkamp (Nr. 848). Frankfurt am Main 1976, ISBN 978-3-518-10848-2, S. 42.
  9. Peter Sloterdijk: Weltfremdheit. Frankfurt am Main 1993, ISBN 978-3-518-11781-1, S. 22.
  10. The Gilbert & George Centre. Abgerufen am 22. April 2023.
  11. Jonathan Johns: ‘Warhol cooked us scrambled eggs. Or was it Rauschenberg?’ – Gilbert and George preserve their greatest moments. In: The Guardian vom 22. März 2023. Abgerufen am 22. April 2023.
wikipedia, wiki, deutsches, deutschland, buch, bücher, bibliothek artikel lesen, herunterladen kostenlos kostenloser herunterladen, MP3, Video, MP4, 3GP, JPG, JPEG, GIF, PNG, Bild, Musik, Lied, Film, Buch, Spiel, Spiele
Veröffentlichungsdatum:
Gilbert amp George Gilbert Prousch 17 September 1943 in St Martin in Thurn Italien und George Passmore 8 Januar 1942 in Plymouth Grossbritannien sind ein im Londoner Eastend ansassiges Kunstlerpaar Gilbert amp George arbeiten fast ausschliesslich als Paar Ihre Arbeiten hatten wesentlichen Einfluss auf die Young British Artists 1 Gilbert amp George 2007 Inhaltsverzeichnis 1 Uberblick 2 Leben 3 Performancekunstler 4 Fotomontagen 5 Offentliche Sammlungen Auswahl 6 Ausstellungen Auswahl 7 Auszeichnungen 8 Literatur Auswahl 9 Weblinks 10 EinzelnachweiseUberblick BearbeitenGilbert amp George inszenieren vor allem sich ihr Leben ihre Gedanken und Gefuhle in grossformatigen Werken Sie verwenden dabei viele kunstlerische Techniken zu weiten Teilen in Mischform Ihr Anliegen ist eine niedrigschwellige einfach verstandliche Kunst fur alle Gilbert amp George wurden mit grossformatigen Fotoarbeiten ab den spaten 1970er Jahren einem breiteren Publikum bekannt Ihre Werke kreisen bevorzugt in spielerisch naiver wie provokant kitschiger Weise um Themen wie Pietismus Religion Sexualitat und Diskriminierung Beispielsweise zeigt das Tableau Black Church Face von 1980 das regungslose aber vorwurfsvoll wirkende Gesicht eines schwarzen Jungen vor dem Altar einer englischen neogotischen Kirche In ihrer teilweise grellen poppig sakralen Bildsprache erinnern die imposanten Fotoarbeiten der beiden oft an viktorianische Glasmalereien und beeindrucken durch ihre Grosse wie beispielsweise Death after Life von 1984 mit einer Breite von 13 7 Metern Aufmerksamkeit in den Medien erregte haufig die Darstellung von Geschlechtsorganen und Fakalien in ihren Werken 2 In ihren letzten Ausstellungen 2007 wandten sich Gilbert amp George insbesondere gegen den Katholizismus 2 Leben BearbeitenGilbert wurde in St Martin in Thurn Italien geboren und studierte in Wolkenstein und an der Bildhauerschule Hallein sowie der Kunstakademie in Munchen Kunst bevor er nach England zog George wurde in Plymouth Grossbritannien geboren und studierte am Dartington Adult Education Centre am Dartington College of Arts und der Oxford School of Art heute Oxford Brookes University Die beiden trafen einander erstmals am 25 September 1967 als sie Anthony Caros Skulpturenklasse der St Martins School of Art heute Central Saint Martins College of Art and Design belegten 3 Beide sagen sie seien zusammengekommen da George die einzige Person gewesen sei die Gilberts schlechtes Englisch verstanden habe In einem Interview des Daily Telegraph von 2002 sagten sie uber ihr Zusammentreffen Es war Liebe auf den ersten Blick 4 Gilbert amp George sind seit 2008 verheiratet 5 Performancekunstler BearbeitenInternational bekannt wurden Gilbert amp George als Performancekunstler Als Studenten bildeten sie 1969 The Singing Sculpture Dabei standen sie mit bunten Metallicfarben bemalt meist auf einem Tisch posierten in mechanischen Bewegungen und sangen zu einer Aufnahme von Underneath the Arches 1932 eines Liedes des britischen Gesangs und Comedypaares Flanagan and Allen welches wahrend des Zweiten Weltkrieges popular war Wahrend der Performance tauschten sie abwechselnd einen Handschuh und einen Gehstock aus wobei der Kunstler mit dem Handschuh die Kassette mit dem Titel zuruckspulen musste So prasentierten sie sich stundenlang den Museumsbesuchern Indem sich das Kunstlerpaar selbst zur Skulptur erklarte leisteten Gilbert amp George einen wichtigen Beitrag zur Erweiterung des Skulpturbegriffs 6 In einer Publikation von 2023 uber die Kunstler wird mit Hinweis auf den Schriftsteller Dieter Wellershoff die Selbsterklarung der Kunstler zur Skulptur erneut thematisiert 7 Als langjahriger Beobachter aktueller Kunst hatte Wellershoff die Lebende Skulptur als eine am eigenen Leib erfahrene Verdinglichung und Mechanisierung des Menschen gewertet 8 Allgemein wurden und werden noch heute beide Phanomene der Rationalisierung des Lebens sowie dem Aufkommen des Kapitalismus Karl Marx im Westen als Zeichen von Entmenschlichung zugeschrieben Erst spater wurde in der Erfahrung menschlicher Verdinglichung eine allgemein weit verbreitete vor allem dem klassischen Heroen zugeschriebene Existenzerfahrung erkannt 9 Mit diesem neuen Befund konnte die Kunst von Gilbert amp George als modernes Heldencurriculum entschlusselt werden mit dem Ergebnis dass ihre scheinbar allzu simple Kunst fur alle ein bis dato unbekanntes Menschenbild zutage fordert 7 Die Selbstdarstellung wurde in zahlreichen Videos der Kunstler wiedergegeben So zum Beispiel in dem Werk Gordon s makes us drunk 1972 In diesem zwolfminutigen Kunstvideo zelebrieren Gilbert und George zu klassischer Musik den Genuss von Gintonic Sie lehnen es ab ihre Aktionskunst von ihrem alltaglichen Leben zu trennen und bezeichnen sich daher als Living Sculptures Sie sehen in ihrem Benehmen ihrer Kleidung Bewegung und Sprache die prasentierte Vereinigung ihrer Kunst und ihnen selbst als Kunstler Fotomontagen BearbeitenGilbert amp George sind durch die grossformatigen Fotomontagen bekannt geworden etwa die Cosmological Pictures 1993 die in extrem hellen Farben erstellt sind von hinten beleuchtet werden und mit schwarzen Rasterfeldern belegt sind um den Eindruck von Glasmalereien zu erwecken Gilbert amp George selbst sind haufig in den Werken zusammen mit Blumen ihren Freunden Anspielungen auf christliche Symbolik und Jugendlichen dargestellt Die fruhen Arbeiten waren in schwarz weiss gehalten dann kamen rote und gelbe Noten hinzu Spater sind die einfachen einer grosseren Bandbreite gesattigterer Farben gewichen Sonofagod 2005 kehrte zu einer dunkleren dustereren Palette zuruck Einige Serien ihrer Bilder haben die mediale Aufmerksamkeit auf sich gezogen da sie gesellschaftlich tabuierte Darstellungen verwendet haben etwa Nacktheit Geschlechtsverkehr und Korperflussigkeiten wie Kot Urin und Sperma Der Titel der Serie Naked Shit Pictures 1995 dt nackte Scheisse Bilder wurde breit rezipiert 1986 wurden Gilbert amp George von linken Kommentatoren kritisiert da eine Serie von Werken wie die Verherrlichung rauer Kerle etwa Skinheads wirkte wahrend das Bild eines Asiaten den despektierlichen Titel Paki trug der allgemein zur Schmahung pakistanischer Migranten verwendet wird Im Mai 2007 lief in der BBC in der Reihe Imagine ein Dokumentarfilm uber Gilbert amp George Am Ende der Sendung wurde ein Werk namens Planed zum freien Download fur 48 Stunden auf den Websites von BBC und Guardian angekundigt Wer das Werk herunterlud ausdruckte und die Teile zusammenfugte besass danach einen echten Gilbert amp George Die Kunstler werden in London von der White Cube Gallery sowie von Spruth Magers auch in Berlin vertreten in New York durch die Lehmann Maupin Gallery in Singapur von ARNDT Seit April 2023 sind aktuelle Werke der Kunstler auch in der neu eroffneten Stiftung der Kunstler dem Gilbert amp George Centre zu sehen es befindet sich unweit ihres langjahrigen in der Fournier Street gelegenen Wohnsitzes im Londoner Eastend und wurde in den Raumen und auf dem Gelande einer ehemaligen Brauerei eingerichtet 10 11 Offentliche Sammlungen Auswahl BearbeitenMuseum of Contemporary Art Sydney S M A K Stedelijk Museum voor Actuele Kunst Gent Museum Ludwig Koln Stedelijk Museum Amsterdam Guggenheim Museum Bilbao Migros Museum fur Gegenwartskunst Zurich National Portrait Gallery London Tate Britain London Museum of Contemporary Art Chicago Solomon R Guggenheim Museum New York CityAusstellungen Auswahl Bearbeiten1968 Robert Fraser Gallery London 1970 Konrad Fischer Galerie Dusseldorf 1971 Whitechapel Art Gallery London Stedelijk Museum Amsterdam Kunsthalle Dusseldorf Kunstverein fur die Rheinlande und Westfalen Dusseldorf 1972 1977 1982 documenta 5 documenta 6 documenta 7 Kassel 1978 Biennale von Venedig 1981 Biennale von Sao Paulo Kunsthalle Dusseldorf 1982 Zeitgeist 1984 Solomon R Guggenheim Museum New York 1987 Stadtische Galerie im Lenbachhaus Munchen 1992 Kunstmuseum Aarhus 1993 National Art Gallery Peking 1996 Stedelijk Museum Amsterdam 1997 Musee d art moderne de la Ville de Paris Stockholm Konsthall 1998 Galerie Ropac Paris David Zwirner New York 1999 Chac Mool Gallery Los Angeles 2000 Museum fur Moderne Kunst Frankfurt am Main Gagosian Gallery Los Angeles Parkhaus Dusseldorf 2001 White Cube 2 London 2002 Kunsthaus Zurich Kunsthaus Bregenz Portikus Frankfurt am Main 2005 Biennale Venedig 2005 kestnergesellschaft Hannover 2006 Bonnefantenmuseum Maastricht 2007 Tate Modern London The Major Exhibition 15 Februar 7 Mai 2007 2007 Haus der Kunst Munchen Die grosse Ausstellung 11 Juni 9 September 2007 2007 Museo d Arte Contemporanea Castello di Rivoli im Castello di Rivoli Turin Grosse Ausstellung 17 Oktober 2007 bis 13 Januar 2008 2008 Brooklyn Museum Brooklyn NY 3 Oktober 2008 bis 11 Januar 2009 2011 Deichtorhallen Hamburg Jack Freak Pictures 24 Februar 22 Mai 2011 2011 Lentos Linz Jack Freak Pictures 17 Juni 9 Oktober 2011 2013 MKM Museum Kuppersmuhle fur Moderne Kunst Duisburg London Pictures 20 Marz 30 Juni 2013 2019 European Art Association in the Museum Kunstraum Potsdam POSTCARD RELOADED 18 Oktober 19 November 2019 2020 Kunsthalle Zurich Gilbert amp George The great exhibition 1971 2016 22 Februar 10 Mai 2020Auszeichnungen BearbeitenTurner Prize 1986Literatur Auswahl BearbeitenWolf Jahn The Meaning of the Earth London 2023 ISBN 978 0 903696 53 1 Gilbert amp George Die grosse Ausstellung Ostfildern 2007 ISBN 3 7757 1971 7 The Complete Pictures London 2007 ISBN 1 85437 681 0 Hans Ulrich Obrist Gilbert amp George Koln 2007 ISBN 3 865 60217 7 Francois Jonquet Gilbert amp George intimate conversations with Francois Jonquet New York 2005 ISBN 0 7148 4435 7 Hans Ulrich Obrist Robert Violette Hrsg The Words of Gilbert and George London 1997 ISBN 0 500 28015 0 Carter Ratcliff Robert Rosenblum Gilbert amp George The singing Sculpture London 1993 ISBN 0 500 23655 0 Wolf Jahn Die Kunst von Gilbert und George oder eine Asthetik der Existenz Munchen 1989 ISBN 3 88814 314 4Weblinks Bearbeiten nbsp Commons Gilbert amp George Sammlung von Bildern Videos und Audiodateien The Gilbert amp George Centre Auf Schritt und Tritt Wie sich Gilbert amp George in Form halten und ihren Kopf frei fur neue Abenteuer Memento vom 26 August 2013 im Internet Archive Eiskellerberg tv 2013 Literatur von und uber Gilbert amp George im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek Materialien von und uber Gilbert amp George im documenta Archiv Eintrag bei Kunstaspekte de Informationen zur Bilderserie Naked Shit Pictures Memento vom 10 September 2007 im Internet Archive engl Gilbert und George in der Tate Gallery eng Gilbert amp George bei artfacts net Gilbert amp George at the Brooklyn Museum New York Teil 1 Teil 2 Video auf VernissageTV Bildhauerschule Hallein an der HTBL HalleinEinzelnachweise Bearbeiten Ulrich Blanche Konsumkunst Kultur und Kommerz bei Banksy und Damien Hirst Bielefeld 2012 S 66 a b Georges Waser Exkrement Sperma und Gott In Neue Zurcher Zeitung vom 31 Marz 2007 Abgerufen am 22 April 2023 Gerhard Mack Ein Leben als Skulptur Memento vom 6 September 2016 im Internet Archive In Neue Zurcher Zeitung 25 Marz 2007 The Daily Telegraph 28 Mai 2002 Gilbert and George Margaret Thatcher did a lot for art In The Telegraph 2 Juli 2009 Abgerufen am 22 April 2023 Presseinfo Gilbert amp George Fuckosophy In Online Auftritt des Neuen Museums Nurnberg Abgerufen am 19 Dezember 2021 a b Wolf Jahn The Meaning of the Earth London 2023 ISBN 978 0 903696 53 1 S 22 Dieter Wellershoff Die Auflosung des Kunstbegriffs Edition Suhrkamp Nr 848 Frankfurt am Main 1976 ISBN 978 3 518 10848 2 S 42 Peter Sloterdijk Weltfremdheit Frankfurt am Main 1993 ISBN 978 3 518 11781 1 S 22 The Gilbert amp George Centre Abgerufen am 22 April 2023 Jonathan Johns Warhol cooked us scrambled eggs Or was it Rauschenberg Gilbert and George preserve their greatest moments In The Guardian vom 22 Marz 2023 Abgerufen am 22 April 2023 Normdaten Korperschaft GND 2120183 3 lobid OGND AKS LCCN n98079330 VIAF 96055065 Abgerufen von https de wikipedia org w index php title Gilbert 26 George amp oldid 237678019