www.wikidata.de-de.nina.az

Bernard Herrmann Dieser Artikel behandelt den amerikanischen Musiker Zu ähnlichnamigen Personen siehe Bernhard Hermann 2

Bernard Herrmann

Bernard Herrmann (* 29. Juni 1911 in New York City; † 24. Dezember 1975 in Los Angeles) war ein US-amerikanischer Dirigent und Komponist, der durch seine Filmkompositionen bekannt wurde. Besondere Berühmtheit erlangte Herrmann durch seine Zusammenarbeit mit Regisseur Alfred Hitchcock, für den er unter anderem die Musik zu den Filmklassikern Psycho und Vertigo komponierte.

Leben und Werk Bearbeiten

Frühes Leben und Studium Bearbeiten

Bernard Herrmann stammte aus einer russisch-jüdischen Einwandererfamilie und wurde in New York City als Max Herman geboren. Herrmanns Vater förderte früh das Interesse seines Sohnes an Musik, nahm ihn mit zur Oper und ermutigte ihn, Violine spielen zu lernen.

Mit 12 Jahren komponierte er sein erstes Lied. Nachdem Herrmann im Alter von 13 Jahren in einem Wettbewerb 100 Dollar gewonnen hatte, entschloss er sich, sich weiter auf Musik zu konzentrieren und begann ein Studium an der Juilliard School in New York. 1931 trat er der Young Composers Group um den bekannten Aaron Copland bei, zu dessen Mitgliedern auch Herrmanns Jugendfreund Jerome Moross, Henry G. Brandt und Elie Siegmeister gehörten. Die Gruppe, gegründet zur Förderung der zeitgenössischen amerikanischen Musik, war jedoch nur kurzlebig.

Erste Tätigkeiten für Radio und Film Bearbeiten

Danach war er eine Zeit lang als Dirigent tätig und arbeitete auch als Komponist für den Sender CBS. Dort traf er den jungen Regisseur Orson Welles und übernahm die musikalische Leitung bei dessen Hörspiel Krieg der Welten, das aus dem Mercury Theater im Radio übertragen wurde (er verwendete hier jedoch ausschließlich Werke anderer Komponisten). Als sich Welles danach dem Film zuwandte, schrieb Herrmann die Musik für seine beiden berühmtesten Filme, Citizen Kane (1941) und Der Glanz des Hauses Amberson (The Magnificent Ambersons, 1942). Letztere Musik wurde allerdings, wie der Film selbst, vom Studio beim Schnitt stark verändert.

Herrmann arbeitete aber auch weiterhin für die CBS und übernahm 1940 die Leitung des „CBS Symphony Orchestra“. In dieser Funktion förderte er sowohl amerikanische Komponisten – Herrmann setzte sich für die damals als „unerhört bzw. unspielbar“ geltende Musik von Charles Ives ein, lange bevor es Leonard Bernstein tat – als auch europäische, vor allem englische Musik. Dies waren Werke von Ralph Vaughan Williams, Constant Lambert, Arthur Bliss und Arnold Bax. Seine besondere Liebe galt auch der Musik von Joachim Raff, dessen Symphonie Nr. 5 'Lenore' Herrmann in den sechziger Jahren erstmals auf Tonträger einspielte. Herrmanns Ambitionen, einmal einem berühmten Orchester als Leiter vorstehen zu dürfen, erfüllten sich jedoch nicht. Dennoch leitete er als Gastdirigent Aufführungen des New York Philharmonic Orchestra, des Royal Philharmonic Orchestra, des London Philharmonic Orchestra und mehrfach des Hallé Orchestra in Manchester, dessen Leiter John Barbirolli ein enger Freund Herrmanns wurde.

Herrmann und Hitchcock Bearbeiten

Große Bekanntheit erwarb sich Herrmann auch durch seine Arbeiten für Alfred Hitchcock, für den er unter anderem die Filme Immer Ärger mit Harry (The Trouble with Harry, 1956), Vertigo – Aus dem Reich der Toten (Vertigo, 1958), Der unsichtbare Dritte (North by Northwest, 1959) bis hin zu Marnie (Marnie, 1964) vertonte.

Beim Film Die Vögel (The Birds, 1963) konnte er nur das Sounddesign überwachen, da der Film keine Musik enthielt, sondern nur elektronische Toneffekte, unter anderem von Oskar Sala. Für elektronische Musik hatte sich Herrmann schon früh interessiert, als er für den William-Dieterle-Film Jenny – Das Porträt einer Liebe (A Portrait of Jennie, 1948) komponierte und dabei das frühe elektronische Instrument Theremin einsetzte, das dann erneut in seiner Komposition zu Robert Wises Science-Fiction-Film Der Tag, an dem die Erde stillstand (The Day the Earth Stood Still, 1951) Verwendung fand.

In Hitchcocks eigenem Remake von Der Mann, der zuviel wußte (The Man Who Knew Too Much) von 1956 war Herrmann dann in Person im Film zu sehen. Er dirigierte in der Royal Albert Hall die Storm Clouds Cantata des australischen Komponisten Arthur Benjamin, die im Kontext des Filmes eine wichtige Rolle spielte. (Das berühmte Lied Que Sera, Sera der Hauptdarstellerin Doris Day stammte jedoch nicht aus Herrmanns Feder.)

Die wohl berühmteste und aufgrund ihrer stilistischen Eigenart meistzitierte Filmmusik für Hitchcock schrieb Herrmann 1960 für den Film Psycho. Außergewöhnlich ist diese Partitur durch den ausschließlichen Einsatz eines Streichorchesters. Die Szene des Mordes unter der Dusche, eine der visuell bekanntesten des Films, sollte nach Hitchcocks Vorstellungen erst gar keine Musik erhalten. Die von Herrmann komponierten dissonanten hochlagigen Violin„schreie“ überzeugten ihn vom Gegenteil, und die Szene wurde zu einem der größten Momente der Filmgeschichte.

1966 kam es zum Bruch zwischen Hitchcock und Herrmann. Der Komponist hatte die Anweisung des Regisseurs, für den Film Der zerrissene Vorhang (Torn Curtain) eine eingängige Musik mit einem als Filmsong verwertbaren Popthema zu schreiben, missachtet und stattdessen eine aggressive, kalte Thrillermusik für eine große Bläserbesetzung mit nur wenigen hohen Streichern entworfen. Die Partitur sieht folgende Besetzung vor: zwölf Flöten, sechzehn Hörner, neun Posaunen, zwei Tuben, zwei Gruppen Pauken, acht Celli, acht Kontrabässe sowie eine kleine Geigen- und Bratschengruppe. „The sound of twelve flutes will be terrifying“, teilte Herrmann seinem Freund und Kollegen Laurie Johnson mit. Hitchcock erschien zu den Aufnahmen, hörte sich die Titelmusik an und lehnte die Partitur und jede weitere Diskussion darüber ab. Obwohl die Aufnahmen bereits angesetzt und bezahlt waren, untersagte er deren Fortgang. Damit endete die Zusammenarbeit. Den englischen Komponisten John Addison beauftragte man mit einer neuen Musik. Die abgelehnte Musik Herrmanns wurde später auf Schallplatte und CD eingespielt, und zwar von Elmer Bernstein bzw. Joel McNeely. Elmer Bernstein bearbeitete für Martin Scorseses Neuverfilmung von Kap der Angst (Cape Fear) Herrmanns Originalpartitur und integrierte Teile aus der abgelehnten Musik von Der zerrissene Vorhang.

Spätere Arbeiten Bearbeiten

Da man ihn in Hollywood nunmehr zum „alten Eisen“ rechnete, zog Herrmann nach England und schrieb dort 1966 die Musik zu François Truffauts Fahrenheit 451 und später auch zu dessen Kinofilm Die Braut trug schwarz. Herrmann schuf weitere Filmmusiken zu Science-Fiction- und Fantasy-Filmen, so für Die Reise zum Mittelpunkt der Erde (Journey to the Center of the Earth, 1959), Sindbads siebente Reise (The Seventh Voyage of Sinbad, 1958), Jason und die Argonauten (Jason and the Argonauts, 1963), Die geheimnisvolle Insel (Mysterious Island, 1961), Herr der drei Welten (The Three Worlds of Gulliver, 1960), und Die Wiege des Bösen (It's Alive!, 1974). Die Musik zur Verfilmung des Romans Die Nackten und die Toten (The Naked and the Dead, 1958) von Norman Mailer stammt ebenfalls von ihm.

Eines seiner heute bekanntesten Stücke, Georgie's Theme, schrieb er als Hauptthema seines Soundtracks für den 1968er Psychothriller Twisted Nerve. Dieses Thema hat Quentin Tarantino in Kill Bill – Volume 1 wiederverwendet und zwar für die Szene im Krankenhauskorridor, in der die dämonische, einäugige Krankenschwester Elle Driver den Gang entlang geht.

Ab den späten 1950er-Jahren schrieb Herrmann auch Musik für Fernsehserien. Die wohl bemerkenswertesten Arbeiten lieferte er für die Serie Twilight Zone, inklusive einer nur in der ersten Staffel verwendeten Einleitungsmusik. Auch für die Serien Die Leute von der Shiloh Ranch (The Virginian, 1962) Die Seaview – In geheimer Mission (Voyage to the Bottom of the Sea, 1964) oder Convoy (1965 entstanden nach dem gleichnamigen Kinofilm) steuerte er Musik bei.

Zu den letzten Arbeiten Herrmanns gehörten Filmmusiken für die Regisseure Brian De Palma (Die Schwestern des Bösen und Schwarzer Engel) und Martin Scorsese (Taxi Driver). Bernard Herrmann starb im Schlaf, einen Tag, nachdem er die Musikaufnahmen für Taxi Driver beendet hatte. Der Film wurde seinem Andenken gewidmet.

Konzertwerke Bearbeiten

Neben der Filmmusik schrieb Herrmann auch eine Reihe von Werken für den Konzertsaal, zum Beispiel die dramatische Kantate Moby Dick (1938) und eine Symphonie (1941). Da er sich zeitlebens Kürzungen oder Bearbeitungen widersetzte, erlebte er die Uraufführung seiner dreistündigen Oper Wuthering Heights nach dem Roman von Emily Brontë am 6. November 1982 in Portland nicht mehr. Die europäische Uraufführung fand erst am 11. April 2014 am Staatstheater Braunschweig statt. Zwei seiner kammermusikalischen Werke sind das Streichquartett Echoes (1965) und das Quintett Souvenirs de Voyage (1967).

Filmografie (Auswahl) Bearbeiten

Chartplatzierungen
Erklärung der Daten
Alben
The Film Scores on Phase 4
  CH 100 08.08.2021 (1 Wo.)

Auszeichnungen Bearbeiten

  • 1942: Oscar-Nominierung für Citizen Kane
  • 1942: Oscar für Der Teufel und Daniel Webster
  • 1947: Oscar-Nominierung für Anna und der König von Siam
  • 1952: Golden Globe Nominierung für Der Tag, an dem die Erde stillstand
  • 1975: „Golden Scroll“ der Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films für sein Lebenswerk
  • 1976: „Los Angeles Film Critics Association Awards“ für Taxi Driver
  • 1977: Oscar-Nominierung für Schwarzer Engel
  • 1977: Oscar-Nominierung für Taxi Driver
  • 1977: BAFTA Award für Taxi Driver
  • 1992: „BMI Film & TV Awards“ für Kap der Angst

Seine Filmmusiken zu Vertigo – Aus dem Reich der Toten und Psycho erreichten Platz 12 und Rang 4 in der vom American Film Institute herausgegebenen Liste der 25 größten Filmmusiken aus 100 Jahren. Bernard Herrmann gehört gemeinsam mit Max Steiner, Elmer Bernstein und Jerry Goldsmith zu jenen Komponisten, die zweimal in der Liste vertreten sind. Nur John Williams brachte es auf drei Nennungen.

Filmdokumentation Bearbeiten

  • Music For The Movies: Bernard Herrmann. Dokumentarfilm von Joshua Waletzky, 1992, 58 Minuten [als DVD bei Kultur Video 2007]

Literatur Bearbeiten

  • Steven C. Smith: A Heart at Fire's Center. Life and Music of Bernard Herrmann. University of California Press 1991, ISBN 0-52007123-9.
  • Bernard Herrmann über Filmmusik und Die Filmmusiken von Bernard Herrmann. In: Tony Thomas: Filmmusik. Die großen Filmkomponisten – ihre Kunst und ihre Technik (Film Score). Heyne, München 1996, ISBN 3-453-09007-1, S. 189–195.
  • Olaf Kiener: Bernard Herrmann – Der schwarze Romantiker. In: Filmharmonische Blätter, Heft 6/Juni 1987, S. 28–39.
  • Radigales, Jaume: Wagner’s Heritage in Cinema: The Bernard Herrmann Case. In: Sebastian Stoppe: Film in Concert. Film Scores and their Relation to Classical Concert Music, VWH Verlag, Glückstadt 2014, ISBN 978-3-86488-060-5, S. 45–62

Weblinks Bearbeiten

Commons: Bernard Herrmann – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Einzelnachweise Bearbeiten

  1. Biographie auf bernardherrmann.org
  2. Smith, Steven C., A heart at fire's center - The life and music of Bernard Herrmann, University of California Press, 2012, ISBN 978-0520229396, S. 8
  3. Steven C. Smith: A heart at fire's center - The life and music of Bernard Herrmann. University of California Press, 2012, ISBN 978-0520229396, S. 271.
  4. Sturmhöhe. Website des Staatstheaters Braunschweig. Abgerufen am 11. Juni 2015.
  5. Chartquellen: CH
Personendaten
NAME Herrmann, Bernard
KURZBESCHREIBUNG US-amerikanischer Komponist
GEBURTSDATUM 29. Juni 1911
GEBURTSORT New York City
STERBEDATUM 24. Dezember 1975
STERBEORT Los Angeles
wikipedia, wiki, deutsches, deutschland, buch, bücher, bibliothek artikel lesen, herunterladen kostenlos kostenloser herunterladen, MP3, Video, MP4, 3GP, JPG, JPEG, GIF, PNG, Bild, Musik, Lied, Film, Buch, Spiel, Spiele
Veröffentlichungsdatum:
Dieser Artikel behandelt den amerikanischen Musiker Zu ahnlichnamigen Personen siehe Bernhard Hermann Bernard Herrmann 29 Juni 1911 in New York City 24 Dezember 1975 in Los Angeles war ein US amerikanischer Dirigent und Komponist der durch seine Filmkompositionen bekannt wurde Besondere Beruhmtheit erlangte Herrmann durch seine Zusammenarbeit mit Regisseur Alfred Hitchcock fur den er unter anderem die Musik zu den Filmklassikern Psycho und Vertigo komponierte Inhaltsverzeichnis 1 Leben und Werk 1 1 Fruhes Leben und Studium 1 2 Erste Tatigkeiten fur Radio und Film 1 3 Herrmann und Hitchcock 1 4 Spatere Arbeiten 1 5 Konzertwerke 2 Filmografie Auswahl 3 Auszeichnungen 4 Filmdokumentation 5 Literatur 6 Weblinks 7 EinzelnachweiseLeben und Werk BearbeitenFruhes Leben und Studium Bearbeiten Bernard Herrmann stammte aus einer russisch judischen Einwandererfamilie und wurde in New York City als Max Herman geboren 1 2 Herrmanns Vater forderte fruh das Interesse seines Sohnes an Musik nahm ihn mit zur Oper und ermutigte ihn Violine spielen zu lernen Mit 12 Jahren komponierte er sein erstes Lied Nachdem Herrmann im Alter von 13 Jahren in einem Wettbewerb 100 Dollar gewonnen hatte entschloss er sich sich weiter auf Musik zu konzentrieren und begann ein Studium an der Juilliard School in New York 1931 trat er der Young Composers Group um den bekannten Aaron Copland bei zu dessen Mitgliedern auch Herrmanns Jugendfreund Jerome Moross Henry G Brandt und Elie Siegmeister gehorten Die Gruppe gegrundet zur Forderung der zeitgenossischen amerikanischen Musik war jedoch nur kurzlebig Erste Tatigkeiten fur Radio und Film Bearbeiten Danach war er eine Zeit lang als Dirigent tatig und arbeitete auch als Komponist fur den Sender CBS Dort traf er den jungen Regisseur Orson Welles und ubernahm die musikalische Leitung bei dessen Horspiel Krieg der Welten das aus dem Mercury Theater im Radio ubertragen wurde er verwendete hier jedoch ausschliesslich Werke anderer Komponisten Als sich Welles danach dem Film zuwandte schrieb Herrmann die Musik fur seine beiden beruhmtesten Filme Citizen Kane 1941 und Der Glanz des Hauses Amberson The Magnificent Ambersons 1942 Letztere Musik wurde allerdings wie der Film selbst vom Studio beim Schnitt stark verandert Herrmann arbeitete aber auch weiterhin fur die CBS und ubernahm 1940 die Leitung des CBS Symphony Orchestra In dieser Funktion forderte er sowohl amerikanische Komponisten Herrmann setzte sich fur die damals als unerhort bzw unspielbar geltende Musik von Charles Ives ein lange bevor es Leonard Bernstein tat als auch europaische vor allem englische Musik Dies waren Werke von Ralph Vaughan Williams Constant Lambert Arthur Bliss und Arnold Bax Seine besondere Liebe galt auch der Musik von Joachim Raff dessen Symphonie Nr 5 Lenore Herrmann in den sechziger Jahren erstmals auf Tontrager einspielte Herrmanns Ambitionen einmal einem beruhmten Orchester als Leiter vorstehen zu durfen erfullten sich jedoch nicht Dennoch leitete er als Gastdirigent Auffuhrungen des New York Philharmonic Orchestra des Royal Philharmonic Orchestra des London Philharmonic Orchestra und mehrfach des Halle Orchestra in Manchester dessen Leiter John Barbirolli ein enger Freund Herrmanns wurde Herrmann und Hitchcock Bearbeiten Grosse Bekanntheit erwarb sich Herrmann auch durch seine Arbeiten fur Alfred Hitchcock fur den er unter anderem die Filme Immer Arger mit Harry The Trouble with Harry 1956 Vertigo Aus dem Reich der Toten Vertigo 1958 Der unsichtbare Dritte North by Northwest 1959 bis hin zu Marnie Marnie 1964 vertonte Beim Film Die Vogel The Birds 1963 konnte er nur das Sounddesign uberwachen da der Film keine Musik enthielt sondern nur elektronische Toneffekte unter anderem von Oskar Sala Fur elektronische Musik hatte sich Herrmann schon fruh interessiert als er fur den William Dieterle Film Jenny Das Portrat einer Liebe A Portrait of Jennie 1948 komponierte und dabei das fruhe elektronische Instrument Theremin einsetzte das dann erneut in seiner Komposition zu Robert Wises Science Fiction Film Der Tag an dem die Erde stillstand The Day the Earth Stood Still 1951 Verwendung fand In Hitchcocks eigenem Remake von Der Mann der zuviel wusste The Man Who Knew Too Much von 1956 war Herrmann dann in Person im Film zu sehen Er dirigierte in der Royal Albert Hall die Storm Clouds Cantata des australischen Komponisten Arthur Benjamin die im Kontext des Filmes eine wichtige Rolle spielte Das beruhmte Lied Que Sera Sera der Hauptdarstellerin Doris Day stammte jedoch nicht aus Herrmanns Feder Die wohl beruhmteste und aufgrund ihrer stilistischen Eigenart meistzitierte Filmmusik fur Hitchcock schrieb Herrmann 1960 fur den Film Psycho Aussergewohnlich ist diese Partitur durch den ausschliesslichen Einsatz eines Streichorchesters Die Szene des Mordes unter der Dusche eine der visuell bekanntesten des Films sollte nach Hitchcocks Vorstellungen erst gar keine Musik erhalten Die von Herrmann komponierten dissonanten hochlagigen Violin schreie uberzeugten ihn vom Gegenteil und die Szene wurde zu einem der grossten Momente der Filmgeschichte 1966 kam es zum Bruch zwischen Hitchcock und Herrmann Der Komponist hatte die Anweisung des Regisseurs fur den Film Der zerrissene Vorhang Torn Curtain eine eingangige Musik mit einem als Filmsong verwertbaren Popthema zu schreiben missachtet und stattdessen eine aggressive kalte Thrillermusik fur eine grosse Blaserbesetzung mit nur wenigen hohen Streichern entworfen Die Partitur sieht folgende Besetzung vor zwolf Floten sechzehn Horner neun Posaunen zwei Tuben zwei Gruppen Pauken acht Celli acht Kontrabasse sowie eine kleine Geigen und Bratschengruppe The sound of twelve flutes will be terrifying teilte Herrmann seinem Freund und Kollegen Laurie Johnson mit 3 Hitchcock erschien zu den Aufnahmen horte sich die Titelmusik an und lehnte die Partitur und jede weitere Diskussion daruber ab Obwohl die Aufnahmen bereits angesetzt und bezahlt waren untersagte er deren Fortgang Damit endete die Zusammenarbeit Den englischen Komponisten John Addison beauftragte man mit einer neuen Musik Die abgelehnte Musik Herrmanns wurde spater auf Schallplatte und CD eingespielt und zwar von Elmer Bernstein bzw Joel McNeely Elmer Bernstein bearbeitete fur Martin Scorseses Neuverfilmung von Kap der Angst Cape Fear Herrmanns Originalpartitur und integrierte Teile aus der abgelehnten Musik von Der zerrissene Vorhang Spatere Arbeiten Bearbeiten Da man ihn in Hollywood nunmehr zum alten Eisen rechnete zog Herrmann nach England und schrieb dort 1966 die Musik zu Francois Truffauts Fahrenheit 451 und spater auch zu dessen Kinofilm Die Braut trug schwarz Herrmann schuf weitere Filmmusiken zu Science Fiction und Fantasy Filmen so fur Die Reise zum Mittelpunkt der Erde Journey to the Center of the Earth 1959 Sindbads siebente Reise The Seventh Voyage of Sinbad 1958 Jason und die Argonauten Jason and the Argonauts 1963 Die geheimnisvolle Insel Mysterious Island 1961 Herr der drei Welten The Three Worlds of Gulliver 1960 und Die Wiege des Bosen It s Alive 1974 Die Musik zur Verfilmung des Romans Die Nackten und die Toten The Naked and the Dead 1958 von Norman Mailer stammt ebenfalls von ihm Eines seiner heute bekanntesten Stucke Georgie s Theme schrieb er als Hauptthema seines Soundtracks fur den 1968er Psychothriller Twisted Nerve Dieses Thema hat Quentin Tarantino in Kill Bill Volume 1 wiederverwendet und zwar fur die Szene im Krankenhauskorridor in der die damonische einaugige Krankenschwester Elle Driver den Gang entlang geht Ab den spaten 1950er Jahren schrieb Herrmann auch Musik fur Fernsehserien Die wohl bemerkenswertesten Arbeiten lieferte er fur die Serie Twilight Zone inklusive einer nur in der ersten Staffel verwendeten Einleitungsmusik Auch fur die Serien Die Leute von der Shiloh Ranch The Virginian 1962 Die Seaview In geheimer Mission Voyage to the Bottom of the Sea 1964 oder Convoy 1965 entstanden nach dem gleichnamigen Kinofilm steuerte er Musik bei Zu den letzten Arbeiten Herrmanns gehorten Filmmusiken fur die Regisseure Brian De Palma Die Schwestern des Bosen und Schwarzer Engel und Martin Scorsese Taxi Driver Bernard Herrmann starb im Schlaf einen Tag nachdem er die Musikaufnahmen fur Taxi Driver beendet hatte Der Film wurde seinem Andenken gewidmet Konzertwerke Bearbeiten Neben der Filmmusik schrieb Herrmann auch eine Reihe von Werken fur den Konzertsaal zum Beispiel die dramatische Kantate Moby Dick 1938 und eine Symphonie 1941 Da er sich zeitlebens Kurzungen oder Bearbeitungen widersetzte erlebte er die Urauffuhrung seiner dreistundigen Oper Wuthering Heights nach dem Roman von Emily Bronte am 6 November 1982 in Portland nicht mehr Die europaische Urauffuhrung fand erst am 11 April 2014 am Staatstheater Braunschweig statt 4 Zwei seiner kammermusikalischen Werke sind das Streichquartett Echoes 1965 und das Quintett Souvenirs de Voyage 1967 Filmografie Auswahl BearbeitenChartplatzierungen Erklarung der DatenAlben 5 The Film Scores on Phase 4 CH 100 08 08 2021 1 Wo 1941 Citizen Kane Regie Orson Welles 1941 Der Teufel und Daniel Webster The Devil and Daniel Webster Regie William Dieterle 1942 Der Glanz des Hauses Amberson The Magnificent Ambersons Regie Orson Welles 1943 Die Waise von Lowood Jane Eyre Regie Robert Stevenson 1946 Anna und der Konig von Siam Anna and the King of Siam Regie John Cromwell 1951 Der Tag an dem die Erde stillstand The Day the Earth Stood Still Regie Robert Wise 1951 On Dangerous Ground Regie Nicholas Ray 1952 Schnee am Kilimandscharo The Snows of Kilimanjaro Regie Henry King 1953 Der Hauptmann von Peshawar King of the Khyber Rifles Regie Henry King 1953 Das Hollenriff Beneath the 12 Mile Reef Regie Robert D Webb 1953 Weisse Frau am Kongo White Witch Doctor Regie Henry Hathaway 1955 Immer Arger mit Harry The Trouble with Harry Regie Alfred Hitchcock 1955 Konig der Schauspieler Prince of Players Regie Philip Dunne 1955 Der Mann aus Kentucky The Kentuckian Regie Burt Lancaster 1956 Der Mann der zuviel wusste The Man Who Knew Too Much Regie Alfred Hitchcock 1956 Der falsche Mann The Wrong Man Regie Alfred Hitchcock 1957 Giftiger Schnee A Hatful of Rain Regie Fred Zinnemann 1958 Vertigo Aus dem Reich der Toten Vertigo Regie Alfred Hitchcock 1958 Die Nackten und die Toten The Naked and the Dead Regie Raoul Walsh 1958 Sindbads siebente Reise The 7th Voyage Of Sinbad Regie Nathan Juran 1959 Der unsichtbare Dritte North by Northwest Regie Alfred Hitchcock 1959 Die Reise zum Mittelpunkt der Erde Journey to the Center of the Earth Regie Henry Levin 1960 Psycho Regie Alfred Hitchcock 1961 Die geheimnisvolle Insel Mysterious Island Regie Cy Endfield 1961 Zartlich ist die Nacht Tender is the Night 1962 Ein Koder fur die Bestie Cape Fear Regie J Lee Thompson 1963 Jason und die Argonauten Jason and the Argonauts Regie Don Chaffey 1964 Marnie Regie Alfred Hitchcock 1966 Fahrenheit 451 Regie Francois Truffaut 1968 Teufelskreis Y Regie Roy Boulting Hauptthema wiederverwendet in Kill Bill Volume 1 1968 Die Braut trug schwarz La Mariee etait en noir Regie Francois Truffaut 1972 Mord nach Mass Regie Sidney Gilliat 1973 Die Schwestern des Bosen Sisters Regie Brian De Palma 1974 Die Wiege des Bosen It s Alive Regie Larry Cohen 1976 Schwarzer Engel Obsession Regie Brian De Palma 1976 Taxi Driver Regie Martin ScorseseAuszeichnungen Bearbeiten1942 Oscar Nominierung fur Citizen Kane 1942 Oscar fur Der Teufel und Daniel Webster 1947 Oscar Nominierung fur Anna und der Konig von Siam 1952 Golden Globe Nominierung fur Der Tag an dem die Erde stillstand 1975 Golden Scroll der Academy of Science Fiction Fantasy amp Horror Films fur sein Lebenswerk 1976 Los Angeles Film Critics Association Awards fur Taxi Driver 1977 Oscar Nominierung fur Schwarzer Engel 1977 Oscar Nominierung fur Taxi Driver 1977 BAFTA Award fur Taxi Driver 1992 BMI Film amp TV Awards fur Kap der AngstSeine Filmmusiken zu Vertigo Aus dem Reich der Toten und Psycho erreichten Platz 12 und Rang 4 in der vom American Film Institute herausgegebenen Liste der 25 grossten Filmmusiken aus 100 Jahren Bernard Herrmann gehort gemeinsam mit Max Steiner Elmer Bernstein und Jerry Goldsmith zu jenen Komponisten die zweimal in der Liste vertreten sind Nur John Williams brachte es auf drei Nennungen Filmdokumentation BearbeitenMusic For The Movies Bernard Herrmann Dokumentarfilm von Joshua Waletzky 1992 58 Minuten als DVD bei Kultur Video 2007 Literatur BearbeitenSteven C Smith A Heart at Fire s Center Life and Music of Bernard Herrmann University of California Press 1991 ISBN 0 52007123 9 Bernard Herrmann uber Filmmusik und Die Filmmusiken von Bernard Herrmann In Tony Thomas Filmmusik Die grossen Filmkomponisten ihre Kunst und ihre Technik Film Score Heyne Munchen 1996 ISBN 3 453 09007 1 S 189 195 Olaf Kiener Bernard Herrmann Der schwarze Romantiker In Filmharmonische Blatter Heft 6 Juni 1987 S 28 39 Radigales Jaume Wagner s Heritage in Cinema The Bernard Herrmann Case In Sebastian Stoppe Film in Concert Film Scores and their Relation to Classical Concert Music VWH Verlag Gluckstadt 2014 ISBN 978 3 86488 060 5 S 45 62Weblinks Bearbeiten nbsp Commons Bernard Herrmann Sammlung von Bildern Videos und Audiodateien Bernard Herrmann in der Internet Movie Database englisch Bernard Herrmann bei MusicBrainz englisch Bernard Herrmann bei laut de The Bernard Herrmann Estate Internationale Bernard Herrmann Gesellschaft Klangbeispiele und umfassende Wurdigung von Bernard Herrmanns Filmkompositionen bei moviepilot deEinzelnachweise Bearbeiten Biographie auf bernardherrmann org Smith Steven C A heart at fire s center The life and music of Bernard Herrmann University of California Press 2012 ISBN 978 0520229396 S 8 Steven C Smith A heart at fire s center The life and music of Bernard Herrmann University of California Press 2012 ISBN 978 0520229396 S 271 Sturmhohe Website des Staatstheaters Braunschweig Abgerufen am 11 Juni 2015 Chartquellen CHNormdaten Person GND 118877534 lobid OGND AKS LCCN n81035338 VIAF 12491561 Wikipedia Personensuche PersonendatenNAME Herrmann BernardKURZBESCHREIBUNG US amerikanischer KomponistGEBURTSDATUM 29 Juni 1911GEBURTSORT New York CitySTERBEDATUM 24 Dezember 1975STERBEORT Los Angeles Abgerufen von https de wikipedia org w index php title Bernard Herrmann amp oldid 234625588