Rifat Ozbek (türkisch Rıfat Özbek, ; * 1953 in Istanbul, Türkei) ist ein offen schwuler türkischer Modedesigner, der für seine exotischen und ethnisch inspirierten Outfits bekannt ist. Er wurde anders als viele Schwule in der Türkei nicht eingesperrt, weil er in der Türkei den Wehrdienst verweigerte. Er wurde zweimal – in den Jahren 1988 und 1992 – zum Britischen Designer des Jahres der nationalen Fashion Awards gewählt.
Karriere Bearbeiten
Ozbek wurde in Istanbul geboren und wuchs in einem Yalı am Bosporus auf. In den 1970er Jahren zog er nach London und lebte im Haus seiner Eltern in Belgravia, wo er Architektur und danach Design an der St. Martins School of Art studierte.
Nachdem er 1977 bis 1978 graduierte, ging Ozbek nach Italien, wo er Kleidung für Monsoon entwarf. 1984 gründete er sein eigenes Unternehmen und begann damit, seine jährlichen Kollektionen in Mailand und New York City sowie später in Paris vorzustellen.
Im Jahre 1987 wurde die Produktionsstätte seines Studios, Future Ozbek, an Aeffe SpA in Italien übertragen, und sein Ehrgeiz begann zu steigen. 1995 stellte Ozbek sein eigenes Parfüm namens "Ozbek" vor, und später ein zweites Parfüm namens "Ozbek 1001".
Die Herbstkollektionen 1999 sowie Frühjahr 2000 vieler Designer spiegelten die Ästhetik wider, die Ozbek seit über einem Jahrzehnt schätzte – die kunstvolle Vermischung von ungewöhnlichen Mustern, Formen und Verzierungen.
2010 leitete Ozbek eine neue Geschäftsidee namens "Yastik" (das aus dem türkischen Wort für Kissen entlehnt ist). Ozbek war zudem Innenarchitekt für Robin Birleys neuen Nachtclub Rupert´s, der im Jahre 2011 eröffnete. Er lebt abwechselnd in London, Istanbul und Bodrum, wo er mit seinem Lebensgefährten Erdal Karaman residiert.
Stil Bearbeiten
Rifat Ozbek ist allgemein von Verzierungen inspiriert. Er gilt als Beobachter der Kultur und Subkultur, und sein Interesse an Dekoration zeigt sich in seiner ornamentalen Kleidung. Er erlangte Bekanntheit durch die Kombination der dekorativen Symbole und Formen verschiedener Kulturen, wie des Fernen Ostens, Afrikas und seiner Heimat Türkei, mit den klassischen Silhouetten des Westens. Seine Verwendung von Stickereien, Troddeln und leuchtenden Farben wie Türkis und Fushia war völlig uneins mit dem Powerdressing der 1980er Jahre; dennoch erhielt seine Herangehensweise an die moderne Kleidung eine gewisse Aufmerksamkeit.
Ozbeks Entwürfe reflektierten sowohl die Club-Szene als auch New-Age-Einflüsse, als er 1990 mit einer rein weißen Kollektion seinen Glauben an den Spiritismus deutlich machte. Seine Beliebtheit setzte sich in den 1990er Jahren fort, als er seine Untersuchung von Kultur und Subkultur fortsetzte, indem er Straßenmode mit zusätzlichen Baseball-Kappen, die mit Pailletten bedeckt waren, auf die Laufstrecke brachte.
Auszeichnungen Bearbeiten
- 1986: Woman Magazine Designer Award
- 1988: British Designer of the Year
- 1989: British Glamour Award
- 1992: British Designer of the Year
Weblinks Bearbeiten
- Offizielle Webseite
- Rifat Ozbek bei Vogue
Einzelnachweise Bearbeiten
- Charlotte Seeling: Fashion: the century of the designer 1900-1999. Könemann, 2000, ISBN 978-3-8290-2980-3, S. 471.
- Pollini-Rıfat Özbek. Vogue, ehemals im (nicht mehr online verfügbar); abgerufen am 6. August 2011. (Seite nicht mehr abrufbar. Suche in Webarchiven)
- ↑ British Fashion Awards: Archiviert vom (nicht mehr online verfügbar) am 23. September 2015; abgerufen am 12. April 2015. Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.
- ↑ The Telegraph: Rıfat Özbek's Turkish house: Aegean genie. In: The Daily Telegraph, London. 26. Januar 2009, abgerufen am 12. April 2015.
- Rıfat Özbek. IPD Fragrances, abgerufen am 12. April 2015.
- ↑ Ann T. KELLOGG: In an Influential Fashion: An Encyclopedia of Nineteenth- and Twentieth-Century Fashion Designers and Retailers Who Transformed Dress. Greenwodd Press, USA 2002, ISBN 0-313-31220-6, S. 237.
- In: The Daily Telegraph. The Telegraph, London, 8. Dezember 2015, archiviert vom (nicht mehr online verfügbar) am 27. Februar 2015; abgerufen am 12. April 2015.
- Vogue, archiviert vom (nicht mehr online verfügbar) am 26. Dezember 2013; abgerufen am 12. April 2015. Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.
- Sam Pelly: High Life, archiviert vom (nicht mehr online verfügbar) am 5. November 2012; abgerufen am 3. Mai 2013. Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.